[清空]播放记录
提示:如无法播放请看其他线路
在典狱长的心中,恶魔岛是一个无法越狱的天然监狱,在两次单独监禁的且长达7年时间的暗无天日的精神折磨之后,巴比龙挺了过来,因为他心中的越狱念头一刻也没有被打消,同时自己被冤枉的案情也让他心有不甘!他和好基友德加越狱两次均告失败,肉体上的折磨和精神上的打击,让德加慢慢失去了逃出去的斗志,而巴比龙却不放过每一次机会,他们来到了恶魔岛的悬崖边,这里无人看守,因为跳下去非死即残,就算侥幸活着,也很难在漫无边际的大海上逃离。巴比龙发现了海洋潮汐的规律和大陆的方向一致,确定再尝试逃离,德加暗暗放弃了,但是还是陪伴好友一起制作漂流筏,并把自己的心意和画作留给了龙,巴比龙这次终于成功了!多年后他回到法国要求出版他的回忆录,揭露当年在恶魔岛的黑暗历史,带着他好基友德加的那幅画……
无论环境如何,一个坚定地信念才是支撑人跳过墙垣的强大理由,勇敢的人是心智的强大,而并不浮于表面……
这并不是一个讲述如何高智商越狱的爽片,看完主人公巴比龙屡败屡试的越狱生涯,让人难忘的除了长年单独监禁中的那种难以承受的绝望、各种困境下对朋友的不离不弃、虽九死而无悔向大海的纵情一越。反复回响在我脑海里的,是典狱长仿佛在拷问所有人的那一句“巴比,你到底为了什么活着”!
这并不是一个讲述如何高智商越狱的爽片,看完主人公巴比龙屡败屡试的越狱生涯,让人难忘的除了长年单独监禁中的那种难以承受的绝望、各种困境下对朋友的不离不弃、虽九死而无悔向大海的纵情一越。反复回响在我脑海里的,是典狱长仿佛在拷问所有人的那一句“巴比,你到底为了什么活着”!
《巴比龙》(Papillon)是1973年由富兰克林·沙夫纳(Franklin J. Schaffner)指导的根据法国囚犯亨利·夏里埃(Henri Charrière)的自传改编的越狱题材电影,“巴比龙”在法语中意为“蝴蝶”,在这里指的是夏里埃的蝴蝶纹身,也是电影中根据其形象改编的男主角的名字。
2017年,导演迈克尔·诺尔(Michael Noer)将这样一部经典的越狱电影重新搬上银幕,并在2017年多伦多国际电影节(Toronto International Film Festival)中的特别展映单元(Special Presentations section)中首映。
同样的作品被两次改编,两个版本中的异同点绝对是值得让人去探究和挖掘的,本文将列举1973年版与2017年版的部分不同点,并聊聊这些不同背后的意义。
1. 两版中故事发生的地点有所不同,1973年版的监狱是法属圭亚那监狱管理局(Penal Administration of French Guiana)属下的沙洛伦监狱(Penitencier De St Laurent),2017年版则是同法属圭亚那监狱管理局属下的运输营地(Camp De La Transportation);
2. 2017年版增加了男主角巴比龙的故事的起始情节,来完善这个角色的经历;
3. 1973年版的巴比龙因涉嫌杀死一个皮条客且威胁检察官而入狱,而2017年版的巴比龙则是因涉嫌杀死一名告密者而入狱;
4. 1973年版的《巴比龙》中,巴比龙和德加(Dega)被分配到基洛四十场(Kilo 40.),主要负责清理和搬运沼泽中的枯木;而在2017年版的《巴比龙》中,两人则是被分配到了零号路(Route Zero),负责开采和搬运矿石。
5. 1973年版中,巴比龙遇到了收集蝴蝶的商人,并与其交易了一艘用于越狱的船只;而在2017年版中,巴比龙则是遇到了因暴雨而陷入泥泞的皮条客,同样他们也交易了用于越狱的船只。
6. 在两版中,巴比龙的第一次单独监禁的原因基本一致,过程有所不同;1973年版为巴比龙与德加被点名抬尸,巴比龙无疑发现是朱洛,而德加无法承受血腥而呕吐,巴比龙为拯救被鞭打的德加而选择袭击狱警,最终越狱未遂而被关单独监禁;而2017年版的朱洛因为逃跑而捅死一名狱警,最终被送上断头台;巴比龙被狱长点名抬尸,而不料德加中途无法承受血腥而失去行动能力,最终巴比龙因砸伤狱警,越狱未遂而被关单独监禁;
7. 在第一次单独监禁中,两版在细节上展现出些许不同,主线依旧为巴比龙同样是因为收德加的椰子加餐而导致最终粮食减半,但在1973年版中,影片为了描述巴比龙所遭受的苦难,描绘了两个小细节;一是理发时遇到另一位濒临死亡和崩溃边缘的狱友问道造型如何,巴比龙选择说好话,最终狱友不再出现过,而后来轮到了巴比龙濒临边缘时,他问道旁边的狱友,则狱友选择了说真话,巴比龙也意识到自己处于死亡的边缘;二是巴比龙常在牢房中左右徘徊,每走五步到达对面墙面,而到了最终单独监禁释放的那天,巴比龙终于走出了第六步时,却因体力不支而倒下了;这两个细节都没有延续到2017年版中,故在这个部分,1973年版对巴比龙的孤独和痛苦以及坚韧的人性之光刻画得格外绚丽。
8. 1973年版的特鲁西欧(Clusiot)和2017年版的塞利尔(Celier)这两个角色都是巴比龙和德加在工作时认识的人,而最终两人也同样协助巴比龙一伙人越狱,不同的是,特鲁西欧最终没能越狱成功,而塞利尔则是与巴比龙一伙人成功搭上了船只;而在这个部分,2017年版增加了一个小插曲,便是塞利尔与巴比龙就受伤拖后腿的德加是否应该留在船上的问题大打出手,最后德加将塞利尔刺死,这个小细节的设定也侧面烘托出了巴比龙与德加两人之间的友谊;
9. 两版中的巴比龙在越狱途中都遇上了一群修女,而最终也都被修女出卖而回到监狱进行第二次单独监禁,稍有不同是1973年版的巴比龙在第二次监禁结束后,被派往恶魔岛后才遇到德加,而在2017年版中,巴比龙在逃跑前曾尝试去拯救德加,最终因为时间来不及而导致德加和巴比龙一齐被抓,这个细节也进一步侧面印证了两人之间的友谊着实比金坚;
10. 2017年版的结尾也同样增加了巴比龙越狱成功回国后的情节,对应了最开头新增的巴比龙被诬陷越狱的情节;
11. 两版中也存在一些非常小的细节,例如同样一句类似的台词曾被不同的人说过,1973年版中巴比龙邀请朱洛一齐越狱而被拒绝,朱洛说道不愿他人背自己所设计的烂越狱计划的锅,最终朱洛也因不指明原因惨死;而在2017年版中则改成了朱洛邀请巴比龙一齐越狱,而巴比龙则不愿朱洛因自己的计划而背锅,随后朱洛铤而走险自行越狱,最终因杀人而被送上断头台;
其次,德加这个角色在1973年版中一直表现出没有太强的越狱欲望,多次越狱都是因为生活所逼才就范,若在监狱中有相对优越的职位和待遇,德加是很少会考虑逃离舒适区的,而影片的主要矛盾基本上是围绕着巴比龙对自由的渴望和现实之间的斗争;而在2017年版中,德加在越狱中一直为协助巴比龙的地位,电影的主线则是围绕着巴比龙和德加的越狱计划来展开;
这也是影片最后在两人分离时,两个版本中的德加所持的感情是截然不同的;1973年版的德加厌倦了越狱,更倾向于和睦、安静和种菜养鸡的晚年生活;而2017年版的德加则是不想再去拖巴比龙的后腿,经过自己两次直接或间接让巴比龙进入单独监禁之后,德加已经意识到自己是无法协助巴比龙的越狱计划,巴比龙单独行动的成功率可能会更高,所以德加最终选择了成全巴比龙。
整体下来,1973年版更倾向于描写巴比龙的逃亡之旅,对自由的向往以及自身坚韧的性格,全片像是回顾了巴比龙的越狱一生;而2017年版则更加聚焦于巴比龙与德加之间的友谊,两人之间的直接或间接的互动以及矛盾贯穿了整部电影,就像巴比龙在片尾说的,这不只是我的经历,这还是很多人的经历,仿佛其中的潜台词是,其中也有我的好友们。
首发于公众号“影探”
ID:ttyingtan
作者:探长
转载请注明出处
1969年,在妻子的鼓励下,自由人亨利·查理叶(Henri Charrière)怀着忐忑的心情出版了记录了他8次越狱的自传。
38年前,他被判终身监禁,并被送往号称人间地狱的魔鬼岛(The Devils' Island)。
自传以他的昵称命名——《巴比龙》(Papillon,法语意思为“蝴蝶”)。
亨利胸前的蝴蝶纹身陪伴了他一生,他说纹蝴蝶是因为他喜欢自由。
自传一经出版就引起轰动。
在法国称霸21周(5个月)畅销书冠军,单在法国就卖出150万册,在全球被翻译成21种语言出版。
许多人评价“这是人类历史上最伟大的越狱故事”。
然而很快,一些记者对故事的真实性提出质疑:从魔鬼岛活着越狱?这不可能。
亨利的书由“自传”被改称“半自传小说”。
接着,好莱坞以50万美元买下电影拍摄版权。
1972年,电影由凭借《巴顿将军》横扫奥斯卡7项大奖的富兰克林·沙夫纳(Franklin J.Schaffner)指导,主演是当红影星史蒂芬·麦奎因(Steve Mcqueen)和达斯汀·霍夫曼(Dustin Hoffman)。
1973年7月,亨利因喉癌去世,他没能看到这部电影(12月16日上映)。
在弥留之际,他还发誓:“我的故事是真的”。
后来,人们把这部电影称为“最伟大的越狱电影之一”,它比《肖申克的救赎》早了22年。
2018年,电影被翻拍,这部电影就是《巴比龙》。
比起1956年经典的《死囚越狱》和高达9.2分的《洞》(1960),原版的《巴比龙》算不上是越狱片鼻祖。
但它却是让探长最震撼的一部。
旧版的《巴比龙》堪比《肖申克的救赎》,但年代略显久远。
新版由大家熟悉的查理·汉纳姆(Charlie Hunnam)和拉米·马雷克(Rami Malek)主演,可看性更强。
但至今距离《巴比龙》一书出版已经过去50年,一些疑问成为世界未解之谜:
8次越狱,到底是真是假?
一个被判终生监禁的囚犯怎么能有这么好的文笔?
法国真的为了掩盖丑恶行径篡改事实吗?
但看完电影,你可能会反问:这都重要吗?
1930年,法国巴黎(以下内容有剧透)。
亨利专偷保险柜,他手法高超,因胸前纹有蝴蝶,道上人称“巴比龙”(Papillon)。
他的母亲在他10岁时去世,17岁他加入法国海军,服役两年,随后入行做了飞贼。
电影中他有个妓女女友
1931年,亨利被抓,但罪名不是偷窃,而是谋杀。
他被指控谋杀了一个皮条客,虽然有女友作证和他过的夜,但没人相信一个妓女的证词。
后来记者查阅监狱资料显示亨利也是个皮条客,因为一点小钱杀了个同行,但亨利坚称他被陷害,资料是伪造的。
亨利被判无期,发配到法国在南美洲的殖民地,法属圭亚那(French Guiana)。
也就是传说中的巨型监狱。
法国人认为罪犯是被毁掉的人,即使刑满释放或者改邪归正也是下等低劣的。 所以他们决定把罪犯都流放到殖民地,一方面为殖民地提供免费劳动力,一方面可以永远摆脱这些人。
从宣判的那一刻起,越狱就成为亨利的执念。
所有人都知道,去圭亚那的囚犯有去无回。
1852-1939年间,流放到圭亚那的囚犯约7万人,活着回来的只有约1.7万人。
被流放到圭亚那的人中,每4个就有3个试图越狱。
但他们上了船才知道,比起越狱,先要活命。
开往殖民地的船上,床位远远不够,囚犯只能睡在冰冷的满是排泄物的地板上,很多人还没到目的地就已经死了。
在船上,亨利认识了制造假币入狱的富豪路易斯·德加(Louis Dega)。
他做德加的保镖,德加做他的提款机。
至于他们怎么带钱,能带多少,在于他们的下体能塞进多大的东西。
亨利自己的下体塞了5400法郎,他先是花500买通狱警被安排了一个轻松的工作,然后用2500法郎买了一艘帆船。
关押囚犯的监狱在距离大陆9英里(最近距离,约14.5公里)的岛上。
到达后是“新人培训”:第一次越狱,如果活下来,将被处以2年单独禁闭,再逃,单独禁闭5年,再接下来就是送往魔鬼岛的无期。
对于狱警来说,他们都懒得抓,看见逃跑的直接射杀。
岛屿有三个: Saint-Joseph圣约瑟岛 Insula Royale鲁尔岛 The Deils' Island魔鬼岛
人们质疑亨利,主要是因为在这里逃跑是不可能的。
不说坚固的牢房和手铐脚铐,以及杀无赦的看守,小岛的环境就构成天然的屏障。
监狱之外是热带雨林,毒蛇、毒蜘蛛、吸血蝙蝠遍地都是,有时它们甚至拜访监狱来寻觅食物。
穿过热带雨林,就是大海。
饥饿的鲨鱼整日在小岛周围游弋。
囚犯死后不设坟墓,只敲几下丧钟,然后尸体会被抛进海里喂鲨鱼。鲨鱼形成了条件反射,一听到钟声便会发疯似的寻找人肉。 讽刺的是,有些吃掉尸体的鲨鱼会被捕到,然后被做成囚犯的荤菜。
越狱=送死,而不越狱=等死。
囚犯白天要当奴隶做苦力,累死个人是家常便饭。
晚上,囚犯睡在60人的牢房内,而且还要被拷上脚镣。
亨利和德加睡在一起,如果没有脚镣,娇嫩的德加可能早早就被强奸致死。
囚犯被拷在一个长长的铁棍上,这个铁棍叫做“正义之棒”(Bar of Justice)。有了它,才效防止了打架、强奸等恶性事件的发生。
监狱不是一个终结犯罪的地方,相反这里成为黑暗和邪恶的滋生地,被称为“人间地狱”。
但就在这最黑暗的地方,亨利和德加的友谊让人看到人性中的光芒。
为了保护德加,亨利殴打了看守,他因此要面临2年的单独禁闭。
单独禁闭才是最反人类和最让人抓狂的地方。
它带来的不仅是肉体的折磨,更是要在精神上彻底击垮人类。
监狱禁止发出一切声响,甚至禁止自言自语。 这里被称为“人类吞噬者”(The Devourer of men),因为许多人在这精神崩溃,出来后再也无法正常生活。
新版为了加快节奏,做了大量删减。
但这里才是最精彩的地方。
250个牢房,房门有4英尺厚。牢房顶部是铁栏,看守在上面走动,有时他们会低头朝牢房吐痰或撒尿。肺炎、疟疾等疾病肆虐,吸血蝙蝠和超大的毒蜈蚣是常客。
每日伙食不过是清水加几片蔬菜和豆子,几个月减肥减成萝卜干儿不是梦。
为了活下去,亨利每天把肮脏的水汤喝的精光。
“整个社会已无意帮我,甚至不在乎我值不值得被拯救。整个世界将我抛弃在远离希望的深渊。在这里,他们只有一个念头,就是杀死我,无论用什么样的手段。”——《巴比龙》节选
德加贿赂了狱警,偷偷给亨利加了餐,但被发现。
亨利拒绝透露德加的名字而要接受最严厉的惩罚——食物减半,剥夺一切光照(俗称小黑屋)。
炎热寂静的黑暗,无声又压抑的墙壁……
一般人熬不到2年,死的死,疯的疯。
每个月囚犯都要像老虎一样,把头伸出笼子,接受毛发处理,这些牢房因此又被称为“老虎笼”(Tiger cage)。
原版中,有触动人心的一幕:
一天理发,亨利看到了隔壁的老头儿,他疯疯癫癫,冒死低声问亨利:我看起来怎么样?你必须告诉我,不然我不知道。
老头看起起来已经病入膏肓,但亨利还是安慰他说:很好,你看起来很好。
下一次理发时,那个老头再没露出头来。
又过几个月,亨利已分不清现实与梦境,几近崩溃,但他仍没说出德加的名字。
再次伸出头,亨利成了那个病入膏肓的疯子,一遍又一遍问隔壁:我看起来怎么样?
被删掉的,还有对亨利的终极拷问。
亨利在梦境中坚称自己无罪,但在梦中的荒漠里,判官说出他真正的罪行:浪费生命。
亨利突然呆住,喃喃地说:判得对,判得对……
《巴比龙》,1973
这一幕看似没有太大意义,但却是神来之笔:
亨利突然清醒:一切浪费生命的存在都是人类的原罪。他不能死,他要出去,他不能把生命浪费在这里。
他坚守意识和意志的最后防线,拒绝向惨无人道的惩罚和规则臣服。
在黑暗的牢房中,他冲着高高在上的看守呐喊:
看看我!我在吃虫子!但我还活着!
熬过了2年单独禁闭。
亨利出来后开始和伙伴策划逃跑。
为了凸显亨利和德加的友谊,影片调换了顺序,实际上,亨利在入狱42天后就为第一次越狱做好了准备。
现实中,1937年11月27日,亨利和伙伴实施了第一次越狱。
具体怎么越的狱,探长不剧透。
他们找到了2500法郎买来的帆船,驶向委内瑞拉。
航行了1800英里(约3000公里)后,他们被哥伦比亚的警察抓住。
亨利被关在Rio Archer的普通牢房内,他仅用数天就松掉了牢房窗户上的铁栏再次逃跑。
在委内瑞拉边界,他遇到了一个Guajira的印第安部落,并娶了两个老婆。
对于一般人来说,这已足够安逸,但这不是亨利想要的正常生活。
7个月后,他再次启程。
不过,他被修女出卖。
这次,哥伦比亚人直接把他送到了位于Baraquilla的最高级别监狱。
但这没能阻挡亨利越狱的脚步,他偷来药水,迷倒狱警,从近10米的高墙上跳下,但因为摔坏脚踝而被抓。
1935年5月,他被送回圭亚那,接受上文提到长达2年的单独监禁。
1937年6月,刑期结束。
从黑暗中归来后,亨利开始自己偷偷造船。
他把船藏在附近的墓地里,但被同伴告发。
接着,他又被送回单独禁闭。
1939年,二战爆发,小岛的监狱系统仍运作正常。
1941年,熬过第二次单独禁闭的亨利被送到不可能越狱的魔鬼岛(在此岛上关押过的人不超过50个)。
这里都没有高墙,因为周围的海水激流和鲨鱼就足以致命,下海就是死。
三个岛屿中魔鬼岛面积最小的,仅35亩(约3.2个足球场)。犯人住在石头小屋内,食物通过绳索从隔壁岛上送来。
一次次的越狱,一次次的严惩,活下来就已经是万幸。
德加早已放弃,他的信念已被磨灭。
此时的亨利已满头白发,却依旧每天望向远方。
突然有一天,亨利说自己发现了规律。
激流虽然致命,但第七波的激流恰好可能把他安全的带回海中。
德加说,你八成会死,亨利说,那又怎样?
亨利用破衣服和椰子壳做了个木筏。
晚上10点,天正黑,他等到了第七波激流,然后,一跃而下。
电影中是白天,实际是夜晚
历经36小时,亨利摸到了陆地——圭亚那(不是法属圭亚那)。
他在圭亚那被囚禁一年后释放,成为合法公民。
1945年,他定居委内瑞拉,并和丽塔Rita结婚,在首都他们开了一家叫做Grand Cafe的餐馆。
1947年,三个岛屿上的监狱被永久关闭。
许多被拯救的囚犯都住进了精神病院,他们精神恍惚,很少说话,有的时常独自突然流泪。
医生说,那是个可怕的地方,被关过的人,即使肉体出来,灵魂也被永远的关在那里。
1969年,亨利·查理叶重回圭亚那监狱。
在一间满是指甲抓痕的房间内,还能清楚的看到地上他刻下的名字——巴比龙Papillon。
1970年,亨利的谋杀指控获得特赦。
“有些鸟儿是注定不会被关在笼子里,它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。”
这是《肖申克的救赎》中的台词,用它来形容巴比龙最为合适。
比起精心设计的《肖申克的救赎》,《巴比龙》更简单也更纯粹。
多年的孤独与黑暗没有磨灭他的意志,为了自由,抱着一带椰子壳,他就敢跳下悬崖,向死而生。
作为一个囚犯,巴比龙对生命的执着,对自由的渴望,以及对压迫的不屈与反抗感染了许多身在监狱之外的自由人。
新版中有人问巴比龙,为什么?
你活着是为了什么?
巴比龙没机会说话,探长觉得,如果回答,巴比龙会说:
为了享受生命,为了享受自由。
参考资料:
[1].Prison Breaks - Papillon The True Story Documentary
文/探长
2018.11.11/青岛
(更多原创影评,微信搜索ttyingtan,或保存图片,然后扫描识别二维码关注,后台回复巴比龙,一起来追剧~)
感谢新版[巴比龙],又让我尝到了久违的“双男主vs全世界”的神清气爽。
“给你留了我旁边的床。” “昨晚睡得怎么样?” “厕所在那儿,小公主。”
对不起,我点开的不是一犯罪片吗?
怎么还搞上对象了。
【亨利·查理尔(查理·汉纳姆饰)和路易斯·德加(拉米·马雷克饰)都是岛上监狱的囚犯,认为自己被冤枉的亨利,多年来为重获自由不懈越狱。】
影片简介里,是这样写的↑
我且信了网站小编的邪——反正这年头,男性电影和GV已经傻傻分不清了。
拉米本来看上去就乖萌,饰演的路易斯更是全程像个小傻子——
心甘情愿跟在查理演的亨利后面,一声声“Papi”叫得无比积极;
喂,你可是演了乐队主唱的人,能不能有点震慑力啊。
麻烦你不要假装了,什么被强迫为了活命,遇上这样的有颜有肉有气场的搭档,换谁谁不屁颠屁颠地黏着啊请问。
(巴比龙“Papillon”法语本意为“蝴蝶”,是亨利·查理尔的绰号,得名于他胸前蝴蝶形的纹身。听起来是不是更嗲了。)
查理·汉纳姆,作为一位强势的Alpha,周身环绕的雄性荷尔蒙让任何接近其的男性都自动软糯三分。
此时不趁机分享一下成长轨迹,我不是对不起你们吗?
从又奶又骚又傲娇,到又攻又痞又狂霸,查理这一路,斩获了无数少男心大叔心。
少年时期被哥哥叔叔们宠到上天,现在自个儿是挑大梁的硬汉了,自然宠遍了全天下。
[巴比龙]呢,也无可避免地,成为了一部查理·汉纳姆大型宠汉现场。
像我刚才说的,这年头的男性主打电影、尤其是双男主犯罪片,不来点儿活色生香的男男场景,怎么能算合格的电影?
按豆瓣上的描述,本片讲述一个“想飞之心,永远不死”的故事,关于自由和公正的立意掷地有声,两人将被关押虐待多年的精神状态演得也绝;
而那些保护欲膨胀的含蓄情话、男友力满分的基情戏码啊,只能说高分钦定,没跑了。
到如今,想必各位已看惯了近年井喷的各色同性电影,不管是小清新的还是硬核的,咱啥没见过啊。
好莱坞同志片的盛世,基本算是以[断背山]开启的这十多年;但双男主甚至全直男卡司的电影,可是自打黄金时代就盛行的模式。
同人创作圈里也有个定律,原作本身就是同志角色及情侣的,反而没有直男CP容易火。
究其原因,无非是原作啥都交代了、一般来说没啥创作空间,而俩直男之间但凡有点火花,都能让作者们写出几本小论文来。
脑内自行发挥的那点儿东西,有时候比直接拍给你看还有意思。
哪怕一个眼神,一个触碰,都能搬出最严谨学术态度和最浪漫的思维模式,给你分析出这为啥是真爱。
今儿不是来谈腐文化,而是看看懂行的导演在这种模式之下,都是怎么拍好一对儿性张力十足的双男主的。
新版[巴比龙]的两位主演,和1973年同名原作的两位主演,相似点很多:
史蒂夫·麦奎因是六七十年代硬汉派影星的代表,常出演边缘式英雄人物;而查理什么画风大家都很熟了,甚至连个人经历都挺有重合度——
查理曾被学校劝退,被制片人发掘还是因为醉酒后在鞋店里搞事;麦奎因曾说如果没成为演员,他很可能沦为街头小混混。
而达斯汀·霍夫曼则与拉米·马雷克一样,拥有着略带神经质的气场;
看起来很容易紧张,特别懦弱好欺负,熟悉后就会发现他们聪明甚至有点狡猾,心里算盘打得敞亮。
长两张无辜脸的双子,上学时干过不少熊事,比如拉米曾顶替兄弟参加戏剧表演考试——
不仅把老师唬住了,拿到了毕业学分,还被要求表演给别的班同学看,拉米找个借口就跑了。
“我们真滴是坏坏男孩。”拉米皮笑肉不笑地描述着。
所以导演审美很重要——选角对了,电影还没开始,张力就出来了。
乍一看气场很可能不合,一上来当然会冤家了:
要的就是别扭。没有相爱相杀,不如去看纯情脆皮鸭文学。
在“就是要和你过不去”这件事上,两位男主角,戏外也很懂:
一个负责宠溺,一个负责嘴犟。
回答网友问题的时候,查理愣是说不出拉米眼睛是什么颜色——
“你都盯着人家看了好几个月了。”
“这个,颜色吧,会根据你的心情变化的,Darling。”编倒是挺会编,打算一句亲爱的就给混过去吧。
“你不知道是不是?!(朝着围观群众)他是不是不知道?!你居然不知道!!!”
“这双眼睛吧……哎呀太不同寻常了蛤蛤蛤。”编不下去了吧_(:з」∠)_
最后一句话作结:是美的颜色啦。搂住,哄哄,尬笑。
拉米害羞脸:哪里来的混蛋。表情上倒已经被哄出花儿了,都是傲娇啦。
动作电影嘛,不能少了近身肉搏——要说有什么比西装打戏还性感,那就是不穿了。
光天化日洗浴play,我都看到了什么。再次确认了一下打开的是部犯罪片。
观众眼直——然而一片场的男性卡司,不玩这个玩什么?
抖动的白花花的肉体,泥水里脏兮兮的肉体,各种各样的肉体。(够了再描述要被封号了!)
记者(小哥)们:看着就很疯♂狂,拍的时候是不是更。
查理:一开始还挺好♂玩的,后来又冷又饿又累……
“好几天,冲着冷水光着身子被人甩来甩去。没穿衣服在水泥地打滚,难以想象的酸爽……此时才感觉,赚钱糊口真是苦啊。”
然而逐帧扒过去,也没看到该看的东西……【掀桌!
摄影师和剪辑师,大概是猜透了我等痴汉的那点小心思。
查理·汉纳姆先生承诺的正面全果,观众到底啥时候能看到。
互相塞点性暗示,必不可少。直男打情骂俏,肚子里那点小黄腔,藏不住的。
除了情(tiao)话(xi),还得有助攻——局外人看得比较清,哥只能帮你们到这了。
- 傻小子们,发狗粮都不自知。
戏里戏外所有人都看出这是爱情,唯有两位当事人自己察觉不到——偏偏是这样才更刺激嘛。
导演已帮你们安排好一切,花前月下、媒婆、不小心看到对方洗澡(嗯?),统统齐活。
现在,就靠你们自己说出那句“今晚月色真美”了。
双男主的设定,得有大型犬类的反差萌,和猫系驯出猫奴的能力——
既然能嘴角挂着血一次次爬起来亮拳头,也要能扑到医生怀里一边呜咽一边被揉着头毛;
男孩子有了这个属性,立马又可以再迷人十二分。
随时都能在雄狮状态和金毛状态之间任意切换,真是太宝藏了——其实查理本人,也是这样的属性:
还在准备拍摄[巴比龙]的时候,查理获得邀请、伪装成罪犯去监狱体验角色。
进去的时候刚发生过一起捅人,就被气氛吓得瑟瑟发抖;
更让他一秒怂的是,一罪犯老哥突然在头顶对着他大喊:
“哟贾克斯大兄弟,你儿子哪儿去了?!”
原来监狱里人人都认得他在《混乱之子》中的角色,查理瞬间:别动我我不想惹事TvT
而片中如喵星人一样鬼精灵的拉米呢?
——成为团宠!
有人欺负,自然也有人护着。
有猫的地方,就有猫奴,亘古不变的定律。
直男之间表达爱的方式,无非就是在你面前时一天到晚顶牛,见不到又老惦记;
无非就是想立马亲亲抱抱举高高,嘴上还要倔两句;
(怎么到这儿了还没打啵儿,导演人呢?!是不是给剪了?!
按头小分队上啊!!!)
老版[巴比龙]的六七十年代那会儿,正是黄金时代最后一波高潮,好莱坞银幕硬汉演员频出;
这种双男主模式的犯罪片(也就是传说中的“哥们电影”),也成为了当时乃至现在都最受欢迎的类型之一。
双男主可能是一对儿讨喜的罪犯,通常惩恶扬善、劫富济贫、游走在正义边缘,漂浮不定的道德观念让观众充满好奇和好感;
也可能是一对儿警察、一对儿特工、一对儿乱世英雄,无论如何,都代表了最酷最洒脱的男性身份自我幻想。
上图[虎豹小霸王],多年来被公认美国第一国民基片儿;
二位颜值称霸好莱坞几十年,佳话也不少,更不用说这片里还有个[邦妮与克莱德]式的结局——
你可能在无数影视剧里,都听到过关于“布奇·卡西迪”和“太阳舞小子”的引用:
这剧中“猫鼠”式双男主的性格设定,可能多少借鉴了纽曼+雷德福组合吧:
“猫咪”探员彼得稳中带刚,靠谱、正直又老练;
作为接受“改造”的前白领罪犯“鼠帮”尼尔调皮狡猾,热血、爱耍小聪明。
而下图[骗中骗],是犯罪片里教科书式的经典作品——
剧情中的无数骗术技巧,被后来的同类型电影一一学去。
纽曼的经验智慧与风度魅力,无与伦比;那个年轻又狂妄、大胆又机灵的雷德福,是每个野小子的榜样。
双男主片里,每个雷德福式的人物,大概都需要一个纽曼式的角色引领他前行;
而每个纽曼式的稳重角色……
好吧,屁股后面跟个雷德福好像还挺有意思,不过这小子是个大麻烦。
塞尔吉奥·莱昂内执导、克林特·伊斯特伍德主演的“镖客”系列,更成为男性卡司主打电影的极致;
意式风情的牛仔电影(也就是我们说的“面条西部片”),迅速风靡,东木叔成了火过约翰·韦恩的英雄人物。
这类电影的最大特点,就是抛去了传统西部电影的大男子主义视角,转而刻画细腻的人物心理,几位男性主角之间的动机与情感切磋,使电影精彩无比。
而到了最近一二十年,双男主模式在悬疑、犯罪题材中继续以各种方式演绎着——是哪位幸运的导演会被我挑出来举个栗子呢?
说到最会拍双男主的导演,就不得不提盖·里奇。(终于逮到鞭他的机会了我激动到苍蝇搓手。)
上文也提到过好几次了,什么[秘密特工]啊[大侦探福尔摩斯]啊,这人啊挖了就跑的坑可不只这些——既然今儿讲的是查理·汉纳姆,我们就来说说最近的一部[亚瑟王]。
这说明什么,说明找双男主最好找个有渊源有前世今生的——
什么梗都不如自带梗,俩人站在一起就是全世界最般配,就是一眼万年天长地久爱情的佐证。
当然了同时也说明盖导还是干人事儿的。
什么基,什么腐,统统都不要随便往经年CP身上套;
这是铁打的真爱!铁打的!
最后呢,关于“怎么拍基片”这个话题,还有个终极的、运用起来也比较危险的绝招——
毕竟不是每个人都能像盖·里奇+小罗伯特·唐尼+裘德·洛这样,将一个如此香艳又恶搞的场景,上演得骚而不妖,逗而不俗的。
感谢新版[巴比龙],又让我尝到了久违的“双男主vs全世界”的神清气爽;
今天的钙片小课堂(并不是),就上到这里。
-
文: Yorkshire Viking
文章源自微信公众号:电影解毒
监狱题材的电影看过不少,这种题材的电影向我传达的永远是人性。
有别于其他电影描述监狱中的黑暗腐败,本片着重刻画巴比龙对自由的渴望,一次一次的越狱。
第一次越狱,单独关禁闭2年,禁止说话。
第二次越狱,单独关禁闭5年,禁止说话。
禁闭5年后,监狱长亲自来看巴比龙,因为能熬过5年禁闭的人,真的不多。
他被送到恶魔岛,早他5年来到恶魔岛的德加来到他面前说“2个老师的儿子怎么会来到这个地方”
此时的巴比龙已经头发半白了,没有放弃逃跑的他还在思考怎么在恶魔岛逃跑。
他终于想到了办法,可以自制一个筏子利用海浪的冲力漂到大陆上去。
德加跟他一起用椰壳做好了筏子,在出发的前一刻,德加说,他必须留下,留在恶魔岛
理由跟巴比龙必须走的原因一样
我实在没有想通为什么德加要留下,也许他真的厌倦了逃亡,也许
他因为杀了一起越狱的同伙,一直愧疚在心,所以要留在恶魔岛赎罪
想到德加在巴比龙2年禁闭期间送来的椰子给巴比龙带来了希望
想到巴比龙在第二次越狱时,看到监狱的汽车,毅然放弃自己单独出逃的机会
跑回茅草屋救起断腿的德加意欲重新逃跑,然而不幸被一同抓获
德加语“你还是回来救我了”
在没有希望的情况下,纯粹的友情真的好可贵。
巴比龙最后在椰壳筏子上得到了自由,他在委内瑞拉组建了家庭
半百的年纪,坐飞机来到了法国,拿着他自己写的片段传记和德加留给他的画作,交给了法国的出版方
他说,在他记得起来的时候,这本书一定要在法国出版
这个人,用执着的不知道什么叫放弃的决心带给自己自由
作为一个自由人,每天呼吸自由的空气,真的好幸福
作为一个含冤入狱的小偷,他真的为了自由,已经竭尽了全力
就让他成为一个有前科的自由人吧,错事谁不会做那么一两件呢。
Copyright © 2023 All Rights Reserved
一群人的努力换回了一个人的胜利,保险箱里没有的财富恶魔岛都有,两次重聚大眼的倾诉近乎是告白,爱你就给你自由,被双男主之间纯洁的jq戳到泪点,比肖申克更曲折更真实甚至多了几分不确定性,湖南哥帅惨了,演这种有头脑有性格的主人公简直小菜一碟,和大眼在悬崖边诀别那一刻我哭着加一星,大眼cos金刚捶胸顿足我又笑成傻逼
算不错吧。没有73版好,省去了一些情节,比如关了5年紧闭出来在阳光下睁不开眼,掉光的牙齿,跟医生的谈话,跟修女的情节,麻风岛直接没有,等等,没有了这些情节,观感弱化许多。我又想起了董乐山老先生特意去市中心买一本叫巴比龙的书,他也是巴比龙。
猪一样的队友,神一样的助攻
残酷,压抑,甚至带有一丝绝望,但故事缺乏吸引力,平淡乏味的剧情走向,把这个题材拍成了一潭死水,演员虽然也拼,但男主没有把这个人物的经历变化演出来,就像剧情一样,毫无起伏
太他么大了,眼睛。
Papillon是“蝴蝶”的意思,听英语全程喊男主“巴比龙”非常诡异。基情四射。但越狱的部分乏善可陈。以影片的时间跨度和内容来看,就不应该把重心放在越狱的情节上,而是应该放在人物的心理发展和环境塑造上。巴比龙两次小黑屋存活简直突破人类心理极限,从之方面入手,才会有震撼的力量。导演的想法和演员的表现跑偏了都。
我都快怀疑这两个人是爱情了。
建议你们去看看原版
居然是真人真事,现在据说法属圭亚那已经满大街都是中国杂货店了,有机会去看看
Rami Malek 用他诡异的大眼睛盯着另一位男性角色看,那就是爱情片无疑了,每次他都是这样
整体上还是太平庸了,和老版相比,问题主要还是新版导演的镜头调度和视听语言既不准确,也没什么特色,基本上就是流水线的拍法和完成度。为了卡死类型框架和叙事节奏,结果最后双男主真要逃亡了,反而紧张刺激或者感动之类的情绪都没了,高潮在之前就已经过早的到来。惊喜的是两位男演员的CP感塑造很贴合当下的年代,导演知道在塑造人物,就差把片子当成不离不弃有情有义的爱情片来拍了,这是这部新版最喜人的地方了吧。你瞧影帝小哥最后的那个选择吧,肯定是真爱了。
导演拍得相当稳,但是整体上确实缺乏起伏,不论是越狱部分的设计还是对于恶魔岛内部秩序的展现都不太能让人满意,只能说没有出现什么重大的问题。而这一次的翻拍剧本也确实有一些缺乏重点,好在两位主演的表现非常精彩,弥补了一些遗憾。
温吞流水账,基情溢满屏
未曾见闻如此不懈、隐忍、悠长的男人气魄和友谊!
和《肖申克的救赎》是类似的故事,同样是被诬陷入狱,同样是无法通过法律途径洗清罪名。在法律不健全、社会不公平、哭诉无门的时候,只能自认倒霉,或者奋力一搏。“冤狱”也可以换成一切不公平待遇,你可以选择算了,也可以像巴比龙那样不服软、不服输、刚到底。这就是为什么巴比龙说:这是他的故事,也是很多人的故事。为了自由,为了尊严,为了讨一个说法,为了告诉人们自己没有做错、不需要为自己没有做过的事受惩罚,他可以用一辈子的时间来实现它。水滴石穿,绳锯木断,这就是信念的强大。感触最深的是巴比龙看见警察后,不独自逃跑,而是回去告诉德加。德加曾经帮助过他,他就会一辈子铭记。从小偷小摸,到知恩图报,当年的小混混在时间和岁月的洗礼下终于成长为真正的男人。最终德加没有跟巴比龙走,因为德加不想拖累他。
屡战屡败是运气,屡败屡战是精神。追求自由的心不死,心就是自由的
“从现在起你的桶里每天都会有一个椰子”,Ps:被剪掉24分钟的院线版本一文不值
很规整的越狱片,我喜欢!!!!湖南实在是太帅了!!!!可能我被美颜蒙蔽了双眼,就算是全片压抑的故事和算是些许冗长的叙事完全没关系啊,I WANT MORE PLEASE!! 配角戏出众,只可惜口碑和票房双失。为湖南表可惜…
比肖申克的救赎牛逼,为什么呢?就凭这竟然是。真。实。事。件。
看讨论区,很多都说德加不走是因为喜欢上了恶魔岛的安逸生活,但是,我咋觉得,他是不想再拖累巴比龙才不跟着走的呢?