伦敦生活第二季

1

真的很烦剧里所有人都倾向于粉饰太平的性格，总是喜欢维持表面风光，一切都好都好都体面，然后积攒久了就突然爆发一下。

让我想起前男友家里，每个人各自心里憋着事，但就是不说。宁愿花许多的时间聊今天的菜，聊天气，但是要问的事情就是憋着不说。

我从小生活的环境不是这样的，我们家里人都直接问想问的事情，直接怒吼，直接骂人。所以看得我着急，想把每个人的脑袋都敲一遍。

2

神父一句话，才突然意识到又怯懦又想要爱情是两个相悖的事情。

但是是什么让我们在爱情面前也宁愿选择怯懦。

是自尊心，是安全，是对孤独感的惧怕。

每一样都战胜了爱情。

所以只能继续怯懦下去，跟爱情说再见。

想起有一次跟一个朋友在一起看电影的时候，他突然说，某某到了这个城市的机场。

当时就像被电击一样，我已经好几年没见过他，好想好想冲去机场看他一眼。

可是又一想人家来了都不跟你说，跟其他朋友说，心里一恨自己多么不重要，又掐断了这个念头。

后面半部电影，我都坐在电影院里默默流泪。不知道是因为遗憾还是因为愤恨自己。

Claire终于是拔腿奔向机场了。

再给我一次机会，我还是不会站起来。我选择一直怯懦下去。

I love you

It’ll pass.

一切都会过去的。

最后，他说：“I love you, too.”他流泪了；她制止了紧跟上去的“我们”，独自前行，不忘与我们道别。

牧师：我爱你。但，我也只能做到我爱你这一步了。我的一颗赤诚之心曾经献给过所爱的人，但却因此伤痕累累，以至于我绝无可能再用这颗破烂之心来爱你，我所能给予你的所剩无几。现在我的心都是上帝的，他给予我希望，慰藉我，并与我同在。也真心希望你能够遇到能给予你希望的那个人。

菲比：你曾经给予过我希望，虽然短暂，但足矣支撑我走过那即将断裂的独木桥。现在，我体会到了家族之爱，也不再需要“你们”的关注，我可以独自上路了，关爱自己，好好生活。

神父说：I talk and drink and laugh and give them Bibles, and hope they eventually leave me alone. 我会和他们聊天、喝酒、大笑、给他们圣经，希望他们会最终离开我。

求道者避免男女之情，是因为他们握在手上那一刻就仿佛能看见掉落的那瞬。

我们喜欢一个人，想要立刻占有；喜欢一个人，习惯和依赖Ta的陪伴；喜欢一个人，无非喜欢的是自己的需求；不顾一切去情绪高涨，很多时候就误以为这就是爱了。

一种沉溺性的需求，可能瞬间就向其相反的方向发展。

越是渴望被爱，实际上是最有可能得不到爱的，这么饥不择食的去寻求，会让自己错会“爱”的意义。

神父说弱者不擅长爱，弱者不会选择爱的对象。

谁说不是呢，大多数人是弱者。大多数人如女主般永远期望被爱，被填满。所以只要有人来爱你，来填满的灵魂，谁在乎是多久呢？一天就一天，一周就一周，如饥似渴。

可是真正的爱不会让你痛苦。它不会突然间就变成仇恨，当然真正的喜悦也不会突然变成痛苦。

你懂爱吗？索求来的爱不可能是爱。记住，在这个世界上，索求爱的人永远也不会得到爱。生命最根本的律法之一，生命永恒的律法之一是：一个索求爱的人永远也得不到爱。

最后《This Feeling》的歌声响起，女主微微笑，走向相反的道路，感受到极度恐惧，包括了一种深深的被遗弃感和不完整感的时候，思维被迫暂时失语。爱不爱都不是什么大事了。突然间你就会感受到内心的宁静。

"See I've been having me a real hard time

But it feels so nice

To know I'm gonna be alright"

虽然辛酸，虽然没人陪伴，没人爱，却也很好。因为我知道生活会继续下去，安适如常。

所以我不再想拖着谁陪我聊天陪我玩。我努力改变，是因为我想要去接近爱。

我想有一天发现，原来我不是弱者了。我懂得爱，我懂得付出，懂得不强求，懂得不再满足自己去爱了。

过一种幸福的生活所需要的只是尽可能少的事物。要牢记这一点。

第一次在後巷，他借煙是太明顯地搭訕。當點完火、他試圖搭話的時候她轉身就走，當時我的腦袋一閃而過：「沒有人真正想了解你，所有人都只是想碰你一下。」

很多時候，大多時候遇見誰都會避開哪怕浮於表面的交往，倒不是怕對方太無聊浪費時間，反而是害怕對方太有趣、太hot，浪費與前者相比成百倍的時間。這種浪費雖然也不能稱之為浪費了。

在前3集的「碰你一下」的無限周旋中，他眼中的她是個有意思亦或是有故事的人。而他也僅僅作為一個「人」的身份不斷去嘗試「了解她」。他們終歸保持著微妙的距離，因為他害怕她打亂他的生活，但他也許認為自己能控制住這種「碰你一下」的關係。第4集兩人在黑暗中互相看不見對方的表情，在不算太長的傾訴中，他真正地「了解」了她。在那一瞬間他的人性被神性覆蓋了。他視她為需要被拯救的人。在「Just kneel」的瞬間，她視他如神。而後，畫像落地，他明白他自己並不是神。若親手拉她出旋渦，必定要冒自己被拉下水的風險。

很久以前他通過喝茶喝酒送聖經的行為證明著他喜歡她，卻避而不答他是否愛她。到她家以後的時間，神性完全被人性所吞噬。那個晚上他作為「人」愛上了她。

她的視角來說，最初對他是游刃有餘的逃避，接著是為了快感試圖打破禁忌的慾望。後來她視他如神，傾吐一切，妄圖被拯救。到最後她明白，他不是神，無法承受她可能對他帶來的任何影響。他是唯一發現她對著哪裡神遊的各種瞬間的人，他有神性，但他還是一個渴望平靜與安寧的普通的人。她什麼都看得很明白，但她騙自己不明白。

最後在車站她在等他。我全身也跟著她一起顫抖。我們的內心沒有不安，我們同樣篤定地知道不會有好下場，但我們還是會像是為了證明自己的猜測一樣不死心地詢問對方的態度。得知結論與自己想的一樣，痛苦竟然抵不上猜中了結局的那種「我就知道」的快感。所有的笑都不是刻意裝作堅強而是太習慣了自嘲，盡可能以最痛最快的方式先自己親手劃開這道傷口，因為之後誰再補刀都不可能更痛了。從最初以玩笑的方式去展開兩人的關係，到最後也要以看著輕飄飄的姿態去結束，一切對方糾結或試圖逃避而不能言說的內容，通通都用自己的方式來加速走向衰亡的進程。我們從一開始就知道結局是什麼樣的。

這段感情最後以他作為神去愛她而結束。但他不敢再見她，因為她總是能把他試圖埋藏的人性完全扯出來。

不知道怎麼去描述get到第二季每一個點的感受。如果說第一季充滿了驚喜和理解，第二季完全是各種各樣爆炸式的驚艷笑點、和刻骨的共情。結局的時候沒有哭，因為一字一句都猜到了。唯一的淚點還是在她與他一墻之隔傾訴著自己因無能而產生的無助之時。其實我們說著不明白怎麼樣過自己的生活，內心卻一直堅定著一條直線般的方向。所有的困惑都是自欺欺人，我們知道每個人每句話背後的意義，知道事態會朝何種方向發展，知道自己會如何做。

很感恩第二季的姐姐與父親仿佛睜開了雙眼一般願意承認這些年來看見的一切。親人之間的愛總是以一種奇妙的不需要維持的形態永遠存續。她總是看起來沒事。他們也知道她總是「看起來沒事」，真好。

第一季的簡評里我寫了喜歡的歌詞：生平什麼都不嚮往只模仿一抹浪。第二季他說「It will pass」的時候，好像好久以前一個人告訴我，那些情緒都是浪。你知道它在波動，但你也要知道它總會平靜。不要在其中掙扎，不要去感受它，你只要等。它終將消散。

Women are born with pain built in.

It's our physical destiny.

Period pains,sore boobs,childbirth,you know.

We carry it within ourselves throughout our lives.

Men don't. They have to seek it out. They invent all this gods and demens and things. Just so they can feel guilty about things,which is something we also do very well on our own.

And then they create wars.

So they can feel things and touch each other.

And when there aren't any wars they can paly rugby.

And we have it all going on in here,inside.

We have pain on a cycle for years and years and years.

And then,just you feel you are making peace of it all.

What happens？

The menopause comes.

The fucking menopause comes.

从技巧方面评价，《Fleabag》最让我惊喜的无疑是第二季正中间，主角和神父的几个场景。

Fleabag的戏剧冲突很大一部分是建立在主角可以和观众交流并和剧中所处的情景反差这一基础上展开的。我本有预感，创作者会在此动些脑筋，在这几个关键场景中，神父注意到了主角和观众交流，彻底打破了这个基础，立刻丰富了整个故事层次，是让人拍手的妙笔。

打破第四面墙本身不是一个多新颖的手法，远有莎士比亚的《理查三世》，近有新浪潮和美漫，有时只是一个笑点，有时用多了适得其反，还会让观众在关键无法投入，就是出戏。如果再深入一下讨论怎样处理打破第四面墙，比如理查三世在下半场越来越失去开始和观众的联系，可以被当作被权力吞噬的隐喻。在这个技巧有所突破，让建立和打破的过程如此完美地服务于故事的，或许是我孤陋寡闻，但的确是第一次见到。

Insider几天前正巧出了一个视频说为什么不会有第三季，其实是从技术的角度（剪辑，配乐，机位等）更好地解释了我想说的打破“打破第四面墙”（油管链接）：

1. 之前提到，和观众交流是主角的特技，但是在与神父的这几个场景中，这个特技被剥夺反而更强大。此前几乎每一个对话都会被主角和观众的交流打断，有时只需一个眼神。然后我们逐渐发现，主角和“我们”交流是因为与自己生活中的人的距离无法产生真正的联系。与“我们”交流是她的防御机制。然后她和观众的这层关系被神父打破，误把本该和观众说的台词和对神父说的话搞错了。至此，她的防御机制被瓦解了。
2. 拍摄和剪辑方式的对比。在此之前，Fleabag和他人的对话机位繁多，有时还会打破说明人物和空间关系的180度原则，场景转换时的剪辑也是故意突兀的。但是Fleabag和神父在家里对话的场景，是常规的正反打，也没有突兀的剪辑，说明Fleabag找到了情感的联结。
3. 配乐。第二季中打出标题配得主题音乐是希腊圣歌的合唱(kyrie eleison)，这个配乐也代表主角对神父打破宗教禁忌的想法。唯独Fleabag和神父谈话的第四集，打出标题的配乐是接近Rom-Com风格的吉他配乐。

有人注意到，Boo死后Fleabag需要“朋友”，于是观众代替了Boo，成了Fleabag的倾诉对象。但她开始关注神父，而不是娱乐她的观众的时候，角色成长了，不再需要“我们”，所以结尾，主角对摄像机摇摇头，示意不要再跟着她，我们和她的关系也结束了。