哪啊哪啊神去村

从剧情上讲，我等大天朝的大导演，只会去讲什么大时代、小时代、大人物、小人物的肤浅的所谓人生，而不是人生观，因为当今这个时代，去讲什么人生观，会被人家笑话，会被认为是落后的表现。我们看到的大陆电影，反映这个时代的，除了树立的表率的那种英雄脱离了我们生活的政治影片以外，剩下的是针对于这个社会的冲突、矛盾、暗黑、讥讽。若欢笑的影片无非恶搞而已。日本做为我们的近邻，我们所知道的东西，除了侵略、龌蹉、秩序以外，都是西方人研究以后我们翻译过来的东西。所以去年我的一个外甥，在考上军校的第一年，想去看看这个国家到底什么样子，我很吃惊，90后的一代让我们惊喜，他们不再屈从于意识形态、人云亦云，他们开始有自己的观点、自己的想法。他们爱着这个国家，爱着身边的每一个人，但是他们更想去了解外面的世界，他们逐渐的在变革这个社会，未来我们是应该考虑如何与这个星球友好相处，在这个星球上我们如何变的伟大，伟大不代表侵略、战争，而是让这个星球变得更加繁荣和美丽。少年的华人世界都在迅速的变化，台湾在变化，香港在变化......
这部电影讲的是一名学渣，考不上大学，在日本考不上大学，和我们中国一样是很失败的一件事情，被女友抛弃、被生活抛弃，没有办法，走在大街上，碰巧吐了口口香糖，看见印刷在职业培训宣传手册上面的他的女神，通过类似于我们蓝翔技校的进修学校，进入到一个深山里面没有电话、没有信号、没有超市的小山村的300多天，收获了信任、责任、还有真正的女神的简单的不能再简单的故事。可是为什么却让我等能仔细认真的看下去？
第一，日本的年轻人的世界观也在改变，他的口香糖其实是吐在自卫队的招募手册上，男主简直是噩梦来临的样子，结果口香糖的重量，让林业学校的招募手册漏了出来。女神的照片让他魂牵梦绕，终于绕到这个兔子不拉屎的遥远的小山村来。当兵在日本的年轻人心目中不会是很好的职业，这个与爱国、爱党、爱社会无关。他们依然有着日本人特有的龌蹉的行径，但是我们想想我们的老一辈每天的道貌岸然，他们又有什么错呢？幸亏这个相对于20、30年前更美好的时代，开放的不仅仅是我们的钱袋子，更多的是我们的脑袋子。
第二，日本人对于大自然的热爱、维护、珍惜，让我等汗颜。日本曾经也有过污染、雾霾，但是始终日本的固有文化没有认为的割断。泛自然的宗教信仰，让每一个日本人，对于自己的土地，都深藏敬畏。男主曾经问过他的师父：为什么这么多的好木头，不多多的采伐，他的师父告诫他：我们不仅仅要想着我们这一代，我们还有子子孙孙，为未来留下今世的宝藏，才是作为一个日本人必须拥有的道德。反观我们能在国家地质公园里面弄国企的污染项目，在大山里面拿山妇的屁股当做猎物的官员，我等如何去自豪？没有道德、信仰，只是泛泛去谈论梦，梦总有一天会醒来，梦成为现实还好，要是梦醒以后分明只是一个梦遗的现象，那又如何是好？
所以日本的这些艺术家，那是相当的厉害，他们通过这些微小的精致的，让我们深陷其中的故事，让他们这个民族自豪，让我等羡慕。
我们这个民族、这个国家其实足够优秀，足够为傲，但是让我们每一个人都骄傲的，不应该是一场盛大的运动会，不应该是GDP这种与每一个没有正面关系的数据，而是每一个平凡的人的每一个美好、幸福的故事。
对于这部影片，很欢乐，很励志，很多镜头都是日本影片特有的精致和细腻。男主被捆在硕大的，削成男根模样的杉树上，若过山车般滑了过来，一帮女人们上下其手，男主还快乐的招呼着他的女神，哦，真是个神去的村子。

没电脑、没手机、没信号，跑到与世隔绝的深山老林里实习林业，一个落榜失恋的逗逼男生改变和成长的故事，在国内很多以捞金为主要目的的电影人看来，对于这种太过稀松平常不足为奇的题材完全就提不起兴趣，要不就成了脑残癖们的瞎搞对象，在缺乏良心和诚意的国内，想将这样的内容拍出风格和精彩，简直比登天还难，但却是日本电影的拿手绝活，有着化腐朽为神奇的力量，一个看似不会有太多亮点的主题，总能拍得足够暖心和动人，对于吃惯了商业快餐和文艺大餐的影迷而言，每年都需要有这类“茶泡饭电影”解乏解腻。

从日常生活入手，细腻真诚的叙事手法，将故事娓娓道来，行云流水间流露出日本人一贯的态度和精神，无论是温暖人心的治愈系、毫不刻意的励志或积极乐观的正能量，通过自然而然的生活点滴和日式暖风的温柔来袭直击你的内心，这已成了日本电影标志性的电影类型，俗称为“茶泡饭电影”，没有多么高大上的材料，只有朴素实诚的外表，却蕴含着食物最本质的美味，有股清新淡雅之气，充满了朝气和动力。《哪啊哪啊神去村》就是部代表作，故事结构相当直白简单，麻雀虽小但五脏俱全，平凡的剧情中，有着形象鲜明的人物刻画，大自然雄伟神奇的力量，对于生存和工作的信仰与敬意，有欢乐逗趣的情节和细节，还有实践给予人的成长。

平野勇气无意间看到一张带有可爱女生照片的林业实习宣传单，不远千里来到偏远山区抱着玩票的心态学习林业，晕血、怯弱、胆小、懒散，总而言之就是个不折不扣特二巨孬的大怂包，就在平野打起退堂鼓准备打包开溜时，巧遇“宣传单女郎”，被狠批一顿没出息后，平野选择折返继续坚持，被分派到更加原始的神去村后，经过一番锻炼和了解，从最初的吊儿郎当到充满干劲活力，从各种不习惯畏手畏脚到全身心的融入，从弱不禁风洋相出尽，到能顺利的采摘、伐木、砍树，从当逃兵到奋力的扔掉胶卷，从互有芥蒂到泪眼相送，从格格不入到成为祭典的一员，送上饭团、闻着植物、唱着村歌，能看到平野脱胎换骨的变化。

一份看似枯燥无味的工作，在不少人看来或许觉得就是份根本没法做到名利双收吃力不讨好的苦力活，报以瞧不起的轻蔑态度，但透过平野的视角和他的改变，却能从“神去村的生活”中体会到工作不分贵贱的道理，每一个坚守在自己岗位上默默付出为社会尽一份力的人，都值得为之敬佩和尊重，具备着不容小觑的价值和意义，而平野无疑也是“天生我材必有用”的励志榜样。不论是林中道不清说不明的玄乎神明，还是花去了几代人心血换回光荣回报的不易和成就，抑或最后震撼传统的祭奠，让我们感受到了一种可敬的神圣感，他们已将工作变为了对于大自然的信仰、民族精神的传承和生活中不可分割的一部分。

实习一年后的平野恋恋不舍的告别回家，回到城市的他脸上带着迷茫和惶恐，显得无所适从，他走到家附近一个建造房屋的工地边，看到他们拿着熟悉的木材，闻到了久违的木香，又坐上了返程的火车。神去村，保有传统文化的民俗习性，浮夸暴躁的前辈，负责好客的村长，悠闲质朴的村民，可爱活泼的小孩，清晰透彻的湖水，无处不在的野生动物，绿意盎然的树林，大自然的神奇和魅力尽收眼底，很多人看完后不禁感叹，这就是自己无限追求心生向往的生活环境，不过或许大部分会像那群学生一样，怀着猎奇轻率的心态和姿态走一遭，能做到舍弃和放下欲望、诱惑、名利、浮躁，真正用心融合的人又有多少？

这部电影的选角挺值得一提，特别是平野勇气的扮演者染谷将太，天生一副逗逼欠揍相，有种莫名的喜感，像个欢乐的开心果，太适合这个角色，简直天衣无缝，大惊小怪，唯唯诺诺，胆小如鼠，被水蛭咬到大流血、被蛇咬成大肥耳，成事不足败事有余，被数落被欺负被咒骂时的怂样，最后惊险刺激搞笑十足的“过山车”，他的“本色演出”为这部电影增色不少，长泽雅美带点泼辣的清纯也很到位，对伊藤英明饰演的刚烈狂躁有情有义的前辈印象也很深，这些形象鲜明的人物成了这片功不可没的亮点。很多时候我们总在抱怨、逃避和厌恶，却从未好好的发现、融入和享受，一部看似走小众路线的日式小清新电影，却给予了不论是对个人、工作或生活状态，一个重新审视和规划的机会。

因为《哪啊哪啊神去村》片名很古怪，在HK译名为《恋上春树》也好文艺的说，以致我一开始便忽略了它，差点错过了一部好电影；它是喜剧，但不等同装疯卖傻的逗笑，而是一种接地气的幽默，承载了冷门职业的汗水与理想，有点类似《盗钥匙的方式》但程度更烈的会心一笑，所以才向身边朋友推荐。

虽然我已过了追梦年龄，能看着年轻人迷茫与成长的片子，还是会感概地回想“当年高不成低不就，下乡或许会是另一个崭新的我！？”即使胡思乱想也罢，倘若人生道路出现歧途，偶尔“犯二”选择也未尝不可。

这部电影也让我联想到同类题材的《海女》、《银之匙》作比较，主角们都是资质平庸、毫无光环，被大城市否定或遗忘，逃离放任到乡下，然后在偏门领域重拾自信。
《海女》是原创剧本，女主角天野秋是个阴沉晦涩的女孩，在东京过着木偶般的生活，存在感几乎为零，一次偶然被母亲带回岩手县北三陆家乡，命运安排下爱上了以捕捞海胆为生的“海女”职业；经历风雨成长，她成为全镇数一数二的明日之星，名气蔓延至东京。
《银之匙》是漫画改编，男主角八轩勇吾长期被父母否定，自暴自弃从大城市一流名校跑到遥远的北海道的虾夷农高“学农”；本以为简单、舒服、没压力的农活跟他预想不一，面对繁琐日常与目睹农家孩子苦楚，让他渐渐认清自己继而有了前进的勇气与动力。
《哪啊哪啊神去村》则是小说改编，平野勇气是个刚受到失学失恋双重打击的落榜生，纵使心态乐观仍然要承受无助的失落感，偶然间头脑发热被林业培训招生宣传材料上的女孩吸引，竟然草率选择去了连手机信号都没有的三重县一偏僻山村接受林业培训，开始了他“伐木工”职业的起步生涯。

三部片的结局都是可意料的发光发亮开创未来，然而角色定位乃至影片表现手法上有些许区别，造就了三种不同风格的成长励志喜剧：
天野秋有自卑属性，从自卑到自信的心态转变是热爱大海之兴致所燃发的；而她的成功是在于认真，无论天资愚钝屡屡失败，其努力执着让身边的人折服甚至被感染，激发了所有配角共同营造了喜剧氛围，与此同时，演员能年玲奈萌气十足让观众喜欢得欲罢不能。
八轩勇吾是逃避属性，他无法逆转那头即将被屠宰的小猪的命运，他看见好友即便全力以赴也不能挽救自家农场，面对并接受残酷之现实，便是他人生道上的转接点；八轩勇吾一角有点过于温柔内敛，影片也带有漫画常见的中二设定和色色的情景，励志有余可惜喜剧效果有限，明显逊色另外两部作品。
平野勇气是犯二属性，半途而废、吊儿郎当的典范，他在求学、实习期间逃跑念头从未停息，只是阴差阳错与一脑子恋爱念头又引导他回来了；演员染谷将太有股浑然天成的憨豆傻气，配合剧中奇葩的村落风土人情，常常被引而不发的桥段使观众顿时放声大笑。他的成长便是被添加了一份“认同”改变了人生，实习期满回到大城市仍念念不忘那份情怀“村里给他留了一块牌”。所以片尾关于平野勇气抉择和彩蛋很赞，极大的加分作用。

从电影领悟到的不算多，人生十有八九很曲折，如果城市混得不顺意，不妨试试犯二下乡去，哪里出彩干那里！

戰艦、怪獸、機器人，
日本人擅長把大的東西做成微縮的袖珍品，
小而不減精緻，越玩賞越發讚嘆。
而《哪啊哪啊～神去村》則是顯現了日本人也擅長把小的題材放大，
把「林業」這冷門題材搬上螢幕而還能拍得熠熠生輝。

所謂生輝，
並不是指片中把林業拍成了廣告單上，那種站在綠茵中享受芬多精的小清新模樣，
而是在於導演並不避諱拍出那份工作的艱辛與困境。
主角平野勇氣透過「綠色僱用」計畫來到了鄉間，
從受訓開始，導演就刻意的減少了無趣的教科書內容，
而是去點破林業不浪漫的一面，
蚊蟲、水蛭、見血、電鋸、泥濘、粗魯的前輩等等。
就跟主角自以為有趣的喊「樹倒了」，
卻發現現實根本沒人會這樣，那只是從電視上學來的，對於伐木的印象之一而已。
真正到了森林中，反而讓理論看來無用，期待淪為天真，
傳單終究成了紙，吹了就掀起，看到底下粗糙而不平整的真實面。



導演擺出這樣的姿態，
很明顯的告訴你這就不是那種待在玻璃隔層外的職涯探索課程，
而是慘烈的實境節目，直播一場都市俗的荒野求生記，
這是電影的第一層，林業的基本簡介，遠比想像中的來得辛辣。
這些職人們並不是老師，而是師匠，
實作就是實作，沒時間溫嫻軟爛的一步一步來，
他們對於技藝的驕傲大剌剌的展露在外，
對於實習生，他們也不把他們當作觀光客詳細介紹景點與文化意涵，
告示牌、景點說明那種速成的、展示取向的東西在整個第一段裡幾乎消失了，
取而代之的是重複的生活片段，
起床、種樹、吃飯、砍樹、睡覺，
導演並不像故作熱情的紀念品販賣店員一樣四處兜售林業與森林裡針對事物，
而是與畫面上急躁的前輩呈現對比，
導演緩慢而溫吞，寡言的先帶領觀眾繞了村子一遭，
留下一些懸念，但他只是不急不徐的經過，
一副「你自然會懂」的高深，盡在不言中模樣。

第二段則是主角漸漸融入了村子裡，並開始體會到林業與自然內涵的過程，
這段「找到歸宿」的正能量散發過程，出奇的沒被拍得煽情作嘔，
在本片中，因為第一段的鋪陳與周遭角色的純樸真切，
讓這段的融入顯得不著痕跡，並不需要什麼才能的證明，
只是從不會唱山歌到會了，甚至還自己開了頭，
就足夠證明時間的經過與進入群體的溫暖。
而屁孩誤入山林一段反倒顯得有些刻意，
為了鋪陳最後群眾對於主角的肯定而不惜下了點重手，
不過這段把山林的恐怖與神聖同時呈現出來，
在霧中被山神牽走一段讓人想到了一些鄉野奇談，
見者往往言之鑿鑿，聽者則疑信參半，
與台灣靈異故事那些在山裡被帶走、或仙人指路之類的故事異曲同工，
或許是反映了當人們站在諾大的山底下，望著直通天際的巨物，
總難免有種害怕與仰慕同時出現的情感。

而第三段則是拍得比較平庸了，
當林業也介紹完了，主角也融入了，
該如何營造最終的高潮？
片中前輩說了，這種樹活兒是百年大計，
這輩子的成敗，要到後世才能斷定，
而片子的質感也不允許出現突然跳到五十年後，
由不知道哪個兒孫被站在大樹下感嘆前人辛勞這樣的場景。
所以最後則以神秘的「祭典」來收尾，
幾十年一遇的大場合就這麼被主角碰上了，
這都還可以理解，
不過不懂的是，導演就這麼放著祭典的意義不談，
抽離內涵，只留下炫目的形式，
雲霄飛車啦、《奇愛博士》（Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb）騎乘姿什麼的，
加上形式充滿了太過明顯的生殖意涵，讓人實在無法忽略，
當才想追問時，Oh no，主角就這麼回家了，
最後別離一段簡直無法冷靜觀之，
滿腦子就是剛剛那個超自然斷開魂結的畫面……



《哪啊哪啊～神去村》在展現林業趣味、山林之美的同時，
並沒有忘記同時呈現林業的辛勞與山林的危險，
最令人印象深刻的，反倒不是最後的祭典高潮，
而是主角一群「慢活社」朋友到村子裡進行林業參訪時，展現的各種醜態，
獵奇式的觀賞、敷衍的體驗、刻板的印象、輕慢的態度，
森林只是他們從都市出逃的假日烏托邦而已，
而林業更只是參觀性的，想看看真人怎麼操作電鋸，想喊喊「樹倒了」而已，
而原本的趾高氣昂的師匠們卻反而各個沉默隱忍。
這整段徹底讓人對這些都市俗感到一種噁心與做作，
如果他們就是打著說要來玩、要來參觀的名義還好，
讓人受不了的是把這視為「慢活」的一種，
彷彿世上就是得有這麼一個地方，就是為了因應這種突然想放慢生活步調的需求而產生的，
這是一種把鄉間當作都市附屬品的心態，
呼之即來，揮之則去，他人的生活態樣被扭曲成行程之一
好讓這些都市人回去又可以炫耀自己過了一個小確幸的林間週末。

我想導演既知道，也有意突顯這個問題，
但是卻又對此無能為力，
從觀光客們湧入參觀神聖祭典的畫面，
或神木衝下山後女性群起拍打祈福的鏡頭可以看出來，
那種他人的生活終究是難逃淪為觀賞品或文化商品的無奈。

因此，片末平野勇氣選擇再次回到村子裡並不難理解，
那是必須的，是除了透過伐木、歌唱、祭典之外，
要證明自己不是「都市俗」，單純來鄉下玩玩而已的最後一道考驗。
假如他就這麼又回到都市裡找工作，那他其實也只是那些慢活社的變形罷了。
而還好，導演讓主角又搭上了歸程的火車，
留下了最後一點浪漫的給觀眾，也給了林業與森林。

《哪啊哪啊神去村》是2014年的大热影片，改编自三浦紫苑的同名作品。说实话，在看过同样改编自三浦大妈作品的《编舟记》之后，我本以为这部片子可能至少也会同样有一点“阴郁”，但实际上这是一部很适合作为“一个人的爆米花电影”来观看的电影。故事里有笑点，有温情，有热血，也有空间来思考。

故事的高潮，是在小说中被称为“顶点的祭祀”的桥段。这来自于日本山民一个古老的习俗，即每个数十年的“大山祇祭祀”——由山里的精壮男人去砍伐山中最粗壮的一棵树，然后将树沿着事先铺设好的木质轨道从山顶滑下来，山下的女人们借此完成许愿的仪式。故事的主角，来自“林业进修班”的平野勇气有幸被选进祭祀队伍中，却不料在把树从山上推下时，脚被绳索缠住——即将随大树一道被带到山底。平野向伙伴求助，得到的建议是把自己捆在树上。

他得救了，并且和大树一起成为女人们膜拜的对象——这像极了一个隐喻，也许这样如过山车般的命运没有人喜欢，可它是属于你的唯一。你只有握紧它，才有得救的可能。

同样走投无路的状况，在影片一开始其实已经发生在主角的身上。高考落榜，对于很多人而言是无法想象的灾难。要么复读，要么放弃大学去选择进修学校是平野需要考虑的问题。可对于他而言，他并没有意识到选项背后隐藏的是自己未来人生要走怎样的路这样“重大的课题”。就这样，他稀里糊涂地选择了林业进修班，稀里糊涂地成了“山里的男人”。

作为一部讨论“青少年选择”的影片，《哪啊哪啊神去村》取胜的关键，在于它将一个年轻人的迷惘，与“山民们”的坚定交织在一起。“年轻的心摇摆不定”，所以才最容易被塑造和笃定——“学生是天生的爱国主义者”。很快，平野变得越发像一个“山里的男人”了，尽管他仍然不会砍树、修剪树枝和系绳扣，但他正在迅速融入山里贫乏却充实的生活。这也许是神赐给年轻人最好的礼物——他们还可以从容地把握自己的生活，在还没有什么让他的心灵变得沉重之前。

可事实上，选择总是容易的，但选择之后的承担才是大问题。作为影片讨论的背景，那个绿油油的小村子总是令人向往的，尤其对于整天疲惫不堪的城里人来说。可影片也毫不客气地质问了观影者，是否可以忍受没有手机信号的原始落后、春夏秋冬单调而周而复始的劳作，以及百年之后才会收获的成就感——种下一棵树，是没有人可以看得到它的参天之日的。

一切单调的克服，只能求助于信仰。而现代人的困境，大概也是肇始于自作聪明地以为丢掉了信仰，自己也可以让生活不枯燥乏味。可世上最好的趣味，一定是来自于与神的自由交谈。这一点，平野原本是不信的，可当他置身于被“神降”笼罩的深山里，却被一只温柔的手指引着方向时，没有什么比那样的游戏更让人愉快。

人总是不明智的，所以在不同的时代，人都会面临不同的时代状况。可无论状况如何，只要还有反思，事情也就不算太糟。14年上映的两部日本影片，《哪啊哪啊神去村》和《小森林（夏秋篇）》尽管风格迥异，却都将摄像机的镜头对准了绿得让人心醉的平凡乡野。一部偏重故事，一部偏向情绪书写，可主角同样都是背离了城市生活的年轻人。无论是栽树砍树，还是种菜做菜，他们都在摇摆不定中，逐渐明晰自己向往的生活状态。

这很容易让人想起之前日本的一则公益广告，说的主题是“人生是一场马拉松”。开始所有人都在朝着一个方向努力奔跑，有人掉队，有人摔倒，可突然有一个人朝向不同的方向奔跑，大家开始跑向四面八方。也许人生确实是一场无尽的奔跑，但你的终点却只能由自己来决定。但你必须要清楚的是，选项一定不是唯一。大多数人的人生，都与你无关，所以他们并不是你的对手，你要征服的，只有你自己的命运。

这又像是《哪啊哪啊神去村》里砍树的教学步骤了。砍一棵树要明确的，只是树倒下的方向，和自己要躲避的方向。在哪里下锯子，在哪里钉楔子，重要的只有看准方向。

即便命运向过山车一样无从驾驭，你也要尽力把握——除此之外，你还有什么好做的呢？