指挥家

一部很励志的电影。讲的是上世纪二十年代一位热爱音乐的女子安东尼娅通过自己的努力成为美国第一代女指挥家的故事。

影片讲的是一个真实的故事。背景设定在1926年。安东尼娅是一个寄养在别人家的孤儿（这和乔布斯的出身几乎一样）。那时在美国，妇女获得选举权仅仅才六年，社会上对女人的偏见无处不在。由此可以想见，一个处于社会底层的女子，要实现自己的理想，成为指挥家是多么艰难。贵族沙龙上的嘲笑，汤姆森夫人的不屑，门格尔堡近乎诋毁的所谓“推荐信”，这些都没有动摇安东尼娅的决心。当德国著名指挥家卡尔·穆克拒绝了安东尼娅的收徒请求后，她踩着垃圾箱，登上卡尔·穆克家的窗台，和他有了这样一段对话。

安东尼娅：“史怀哲是你的朋友吗？”

卡尔·穆克：“我们是有些相似之处。”

安东尼娅：“一次大战他在法国被抓，他什么也没做，只因为他是德国人。你现在谴责我，不是因为我做错了什么，只因为我是美国人、或荷兰人、或女人或年轻人、或不吸烟。这叫短视。”

卡尔·穆克：“那就短视罗。”

安东尼娅：“在他写的关于巴赫的书说，那些音乐家为了他们最重要的日子来到，竭尽一生精力。我就是那样。”

卡尔·穆克：“你在损我吗？”

安东尼娅：“还没有。史怀哲放弃了音乐，选择了其它。而为了音乐，我宁可放弃热爱的生命。就算你不帮我，先生，我就是要成为指挥家。”

安东尼娅的执着终于感动了卡尔·穆克。他最后问了一句：“所以，你准备竭尽一生精力了吗？”他无疑得到了肯定的回答。

安东尼娅对音乐的热爱，来源于她的遗传天赋，更是因为只有音乐才能使她在这个黑暗的世界上看到光明，得到快乐和希望。获得精神的慰藉。她并没有高远的理想和伟大的抱负，仅仅就是喜爱。当法兰克问她：“你会仰望天空的星星吗？”她回答：“不会，我只欣赏脚旁的花朵。”为了音乐，她可以忍饥挨饿，忍受屈辱，甚至忍痛放弃了她渴望得到的爱情。当法兰克对她说：“我要你，我想娶妻生子。”安东尼娅毫不犹豫的告诉他：“那去找别人吧。”或许我们会质疑安东尼娅的思维太极端。可是，世界上许多的“第一次”的出现，不就是因为有了这些极端的人极端的想法和极端的举动吗？她没有伤害任何人，也没有向任何势力屈服，这样的奇女子难道不值得我们敬佩吗？最后安东尼娅的目标并没有在“凡事都有可能的美国”实现，而是在德国获得了成功。

我们不妨做这样的假设，如果安东尼娅的所有努力换来的并非是后来的成功，而是归于失败，那将会是怎样的情景？实际上，我说的这种情形更加常见更加普遍。目标没有达到当然很不幸，然而只要你做出了努力，经过了百折不挠的过程，看遍了人间冷暖，经历了世间的酸甜苦辣，即便失败了又怎样？即便是无人知晓又怎样？你的勇气仍然是值得称颂的。你的人生仍然是完美的。

影片的编导根据情节的发展，配上了许多我们熟知的音乐片段。反映了上世纪二十年代古典音乐的发展趋势。也体现了编导对于不同时代音乐的喜好。即；尊崇巴赫，喜爱德沃夏克，追随马勒、格什温、斯特拉文斯基。

并且这些配乐和情节是那么契合。举例来说：

影片的第一场音乐会是马勒的《G大调第四交响曲》；

安东尼娅全家在街头上观赏的音乐并使得她养母头疼的是苏萨的《自由钟进行曲》；

安东尼娅在法兰克和指挥家里弹奏的是巴赫的《哥德堡变奏曲》；

在富豪募捐会上，安东尼娅和罗宾等组成的乐队演奏的是德彪西的《梦幻曲》；

当安东尼娅得知自己的身世时疯狂的弹奏钢琴的是斯特拉文斯基的《火鸟》；

安东尼娅在德国指挥的首场演出是德沃夏克的《自新大陆》和《美国组曲》；

在安东尼娅圣母去世的教堂里管风琴弹奏的是巴赫的《亲爱的耶稣，我们在这里》；

在美国第一场演出是舒伯特的《第八交响曲》；

最后的结束曲是埃尔加的《爱的礼赞》。

影片的编导对于情节的剪辑和调度非常出色。特别关注了一些细节。如五次出现的洋葱，两次出现的那根筷子和被毁坏的琴键，与情节都密切相连。可见编导确实是用了心了。饰演安东尼娅的克里斯蒂亚娜 ·德·布奥恩和饰演罗宾的斯科特·特纳·菲尔德的表演都非常出色。尤其是菲尔德完美的表达了罗宾这个亦男亦女复杂的人物性格，还注意了相关的演技，如在酒吧的演出中，很自然很优雅的将大贝斯原地转了几个圈，很符合当时的演出风格。

比较差劲的是饰演法兰克的本杰明·温赖特。虽然很白脸很鲜肉，但是一遇到需要表达复杂情感时，便力不从心了。虽然不能说演砸了，可实际上让观众不知其所以然。

本人评分：7.5。

这部电影看到主题就非常吸引人。虽然场次排映非常虐也还是跑去看了。结果当然是没有失望，以及非常想写点什么。

这部电影讲述的是一位伟大的女性指挥家 安东尼娅‧布⾥克 成长的故事，不理解不支持的养父母带出她凄惨的身世，灰姑娘+傲慢与偏见一般童话的爱情也是她的阻碍，更窒息的当时的职业环境——没有女性指挥家，女性乐手不能进入乐团，音乐届男性权威总是对女性出言不逊，女性结婚后回归家庭沦为生育机器、丈夫的仆人或是为丈夫镶边嘲笑有梦想的小女孩...

舆论环境咄咄逼人，可是女主怎么回答的？ “音乐家应该效忠于音乐，而不是陈词滥调。”这只是女主在面对昔日钢琴老师的轻视后说的一句话。片中她的很多台词都闪烁着光芒。她的钢琴老师对她性骚扰，诬告逼迫她从音乐学院退学。面对这样的恶意，她回复辱男性了吗？没有。她从音乐的角度回答，从人性的角度回复。她热爱指挥热爱音乐，片中那些道貌岸然的男性都比不上她。

看电影之前和同行的人还在聊最近的几个瓜，原谅我不爱吃瓜可能了解不太完全，无论是女演员隐婚、代孕、弃养，还是女歌手怀孕“顾自离开”，众人评头论足却总是对女方苛责过多，男方倒都是一副好爸爸人设，可是哪个爸爸是干干净净可以全身而退的？b站有个影视吐槽类up主有一句话“就算是男方是渣男，也不能弃养啊”，女歌手是没有弃养，可是去做了亲子鉴定孩子姓父亲的姓名上了父亲的户口本，还要在“无婚姻状态下共同抚养孩子”。需要再谈到女权女拳之争吗？需要扯到三次元其他社会新闻上吗？

近100年后现实世界对女性还是这么残酷这么困难。比如女主是伟大的女指挥家，可是没有百度百科，也搜不到多少有价值的信息。比如片尾字幕，伟大的指挥家排行榜上也没有女性，著名乐团没有女性首席指挥。

包括这部电影，亲情爱情友谊事业线都要写面面俱到，可是那个爱情线在我看来就是败笔。为什么要这么写爱情线呢？她带着使命，她要燃烧自己，她做好了准备，不理解的弗兰克根本就配不上他。最爱罗宾，是小天使呀，这种真挚的友谊才是驱动她向前走的关键力量。“尊重内心的选择而不是听那些闲话，因为闲话总有人说。”，罗斯福夫人说的这个话也很点睛。

女性困境可能靠这部电影解决不了，但是有人直面，有人发声，有人斗争，就会好的吧。

很棒的一部电影，很值得对比那些打着女性电影旗号，实际是西部片内核的电影。《指挥家》内核也很简单，灰姑娘，一个底层的女孩子，有后妈，有恶婆婆，还有愿意当舔狗的王子，能给她精神支持的闺蜜开始还以为是个跨性别人群，也省得女孩子间的勾心斗角。童话只能讲给小女孩听，虽然每个女生心里都住了一位公主，但用童话夯实人物关系后再往事业线上拔就更爽一些。《指挥家》教科书般的指明了真正女性电影的方向，不是咒骂男权或者这个世界，而是做最棒的自己。这个观点同样让男性观众觉得属实，不至于出现口碑两极分化。《指挥家》在国内公映过，170万左右的票房，一线城市占了很大比例。至于那些最爱在互联网的评论里为极端女权喊打喊杀的三四线城市观众，贡献了20%左右的票房。

《指挥家》是荷兰导演玛利亚·彼特斯（Maria Peters）的一部作品，讲述史上第一个女指挥家安东尼娅.布丽可（Antonia Brico）传奇的一生。电影直面了20世纪初女性所面临婚姻、家庭、与社会的巨大束缚，讲述的这些困境，放到如今，它所传递的声音依然珍贵。

电影里有一个镜头，女主走进大宅花园的一片沼泽，她提着长裙举步维艰地向前走，寓意女性需要面对的困境就如同这片沼泽，让你不会马上陷落的同时却真切地阻碍着前行，行进中感受到的挫败、不公与标签化，仿佛如暗夜般弥散四周。

诚然，这是一部女性励志的电影，但在其中看到的不仅是安东尼娅热情与勇气并存的半生，还有不同女性面对困境时不同的对待方式，这些相异的方式之间或许并无高下，只是为了各自的需求，是各自选择向前走的方式。

汤姆森夫人

汤姆森夫人在剧里代表了贵族阶层的女性，大部分出身优渥之家，遵从社会对女性的要求，结婚，生子，照顾家庭，就如剧中安东尼娅的钢琴老师戈德史密斯对女性的定义。对世俗规则的顺从也让她过上了锦衣玉食，养尊处优的生活，她是这个规则的受益者，或许也因为如此，汤姆森夫人们会自觉去维护这个规则，并且发自内心地捍卫。

当汤姆森夫人们看到同为女性的安东尼娅试图撕掉那个年代贴在女性身上的标签，朝着自己想成为的那个人一路狂奔，无所畏惧，或许让她们感到了恐惧，那种一直以来自己认同的规则，包括自己的生活，似乎会被这样的生命状态所否定。所以安东尼娅在指挥自己的女子乐团时，汤姆森夫人们会冲进来试图打断，想把她们，都留在熟悉的规则里。

很多阻挡女性前行的声音里，来自于女性的并非少数。

埃莉诺.罗斯福

这位第一夫人在电影中的戏份很少，却两次给了安东尼娅极大的支持。

第一次是经由推荐，安东尼娅到办公室见她，她决定资助安东尼娅组建的纽约女子交响乐团，让她们可以开展第一次的公众演出。临走时她告诉安东尼娅，去遵从内心的选择。第二次是亲临安东尼娅指挥的演奏会，她在观众席向安东尼娅低头致敬，安东尼娅在指挥台亦向她深深鞠躬，这是两位女性的彼此懂得、珍惜与欣赏。

埃莉诺.罗斯福是世界上最杰出的女性之一，她是凡尔赛和平会议的见证人，参加了国际劳动妇女大会，为女性谋求平等和福利。电影里没有讲述她的经历，但从与安东尼娅的两次互动中，能大约窥见到这位第一夫人的过往。大概，她尝试过聆听内心的声音，尝试去实践，并一直朝着这个方向不断前行，她深深懂得其中的艰难，所以当她看见充满勇气前行的安东尼娅时会鼓励她忽略掉周围的闲话，只遵从内心的选择，也是通过这样的方式，再次遇见和拥抱曾经的自己。

走过沼泽，穿过暗夜的埃莉诺.罗斯福们，为尚在路途中的女孩掌了一盏灯。

罗宾

罗宾是我在电影中最喜欢的角色，她是安东尼娅最好的朋友，热爱音乐，以自己的方式不断靠近音乐，她没有安东尼娅的天赋，却以实际的力量支撑着安东尼娅去成为安东尼娅。

接纳安东尼娅进入乐队时，罗宾说，每个人出生的时候都是光着的，其余身外之物，都是伪装。我在这一刻感受到罗宾的力量与智慧，她明白伪装之下自己要的是什么，知道自己的方向，知道以“罗宾”这个名字命名的时间片段，可以以怎样的方式度过。

电影里的绝大部分时候，罗宾都穿着塑身衣，以男人的外形示人，她收留安东尼娅在酒吧乐队做弹琴的工作，使她在学习如何成为一位乐队指挥同时，不必为生活费发愁，后来用“支持音乐的女士”这个化名，资助安东尼娅完成了在德国的学业……不知道在罗宾的世界里，是否有人如此地去试图成就她，但她努力成就奔赴共同理想的安东尼娅。

安东尼娅问剧中唯一一次穿着女装的罗宾：你想做男人吗？罗宾摇摇头：我只想做音乐家。心中的荒凉在罗宾的这句对白里迅速弥漫，在奔赴自己的途中，山峦叠嶂，山重水复疑无路。上野千鹤子曾经提到，主体也许能够暂时超越结构，但不可否认的是，结构的压力对主体有着压倒性的优势。剧里罗宾眼含泪光告诉安东尼娅：代价很大。

同样困于沼泽，正在穿越暗夜的罗宾们，给了同行的女孩半副铠甲，相互照亮。

安东尼娅

安东尼娅有天赋、有勇气、始终充满热忱，燃烧生命去努力，奔赴自己想成为的那个人。

在那个年代，有很多的标签贴在女性身上：

“女人缺乏领导力，当不了指挥家。”

“女人对着一群男人挥舞指挥棒，那是不得体的。”

“女人应该回家赶快结婚，生孩子。”

甚至安东尼娅的爱人也对她说：“这个世界不会让你成功”

……

那么多的标签，那么沉重的禁锢，无处不在的沼泽之地。在第二次观影时，汤姆森夫人的愤怒，埃莉诺.罗斯福的临在，罗宾的支持，安东尼娅的不顺从，以及剧中其他女性角色，都仿如不同颜色与形状的植物，自沼泽之地，慢慢长出了各自的模样。很多人对安东尼娅说女性是不能成为指挥家的，安东尼娅的回应是“如果不去努力尝试，我到死都不能原谅自己”。后来，世界回应了她：安东尼娅在1930年，第一次指挥柏林爱乐乐团；1938年，成为第一位指挥纽约爱乐乐团的女性。

故事在安东尼娅第一次执棒纽约女子交响乐团结束，热血未凉。影片在结尾以简短的文字告知了观众后续：安东尼娅一生致力于音乐事业，曾担任多个著名乐团客座指挥，然而，她始终无法担任乐团常驻首席指挥。2008年权威音乐杂志《留声机》发布了全球排名前20的乐团名单，其中无一乐团聘用过女性首席指挥，2017年《留声机》杂志发布了另一项排名，世上前五十位最伟大的指挥家中没有一名是女性。

世界的另一面，如果没有沼泽与暗夜，或许本无需以燃烧生命的方式，只需如你所是。

安东尼娅·布里克1902年出生在荷兰鹿特丹，她的亲生母亲与一位音乐家一夜情后被抛弃生下了她，但在她两岁时却阴差阳错地转让给沃尔迪乌斯夫妇。养父母给她改名叫威莉·沃尔迪乌斯，并在1908年移民到了美国。

安东尼娅·布里克成年时独闯音乐之路的时期，正值上个世纪美国“大萧条”时期。随着20世纪前20年的经济增长，美国的贫富差距也在持续扩大。1929年10月24日美国股市突然暴跌，悲观很快蔓延到实体经济，成为“大萧条”的导火索。大萧条的前夕正是美国贫富差距最大的时点。20世纪之初，法、英、德等国也都经历了一段贫富严重分化的时期。财富和分配的失衡，反过来又激化了社会矛盾。

电影的开场，安东尼娅·布里克在音乐厅作为接待服务员，因为太渴望近距离地学习指挥家的现场演奏，“破坏了规矩”而被直接辞退赶出音乐厅。她所处的时期，养父母皆处于社会底层，所谓的“家人”，从未关心过她想要什么，也不在意她的感受。他们大概的希望就是她能够打点零工补贴一些家用，然后嫁给一个身份阶层差不多人。古典音乐在当时是富人与贵族消遣的事物，与她的出身环境格格不入，养父母对于她的音乐梦想，甚至是有些厌恶。

“大萧条时期”的美国，就业的环境严峻，即使安东尼娅·布里克想通过打零工积攒学费，如果不是幸运地遇到了“罗宾”，很难获得一份持续稳定的工作。相比于今天，当时对女性的歧视是更为直接与刻薄，即使是打字员这样的工作机会，不在于初选时个人能力是否拔尖，更多是样貌或者其他可以用于取悦男性或交换的“关系”条件。

来自四面八方无情的嘲讽、打压与阻挠，安东尼娅·布里克没有退缩过，对任何反对声音，始终在用行动说“NO”。想要学习音乐，直接找老师谈判。想要积攒学费，就努力找工作。对于来自身份的歧视，从来都是直接回击。对成为“指挥家”的热望，是她持续面对困难与考验的唯一动力，也是在面对诚挚爱情来临时，作出选择的唯一参考。她一次又一次用直率、真诚、勇气与努力获得尊重与支持。作为女人，可以不用家世、容颜、性格取悦讨好男性主权意识下的任何人，但是自尊自重自爱自强不息是赢得真正认同的内核。

影片的最后字幕，虽然显示了安东尼娅·布里克一生都未能在男性为主导的指挥家阵营中获得首席指挥的席位，也未能入选现代最具影响力音乐家的名单。但这些荣耀并非她音乐人生的终极。她成为史上第一位女指挥家，组建了第一个女性乐团，她打破了固守成见的传统，她带领部分女性在历史上发出响亮的声音。她成为了她自己，这样的人生已经足够瑰丽与震撼。

安东尼娅·布里克的故事，让我深思。作为女性，在生活或者事业中感到迷茫的时候，不妨想想“安东尼娅·布里克”，以此检视我们的内心是否有如她一样，有一个梦想与热切的希望如生命般一样重要，并且如爱惜生命般的一如既往坚定地守护着。

愿每一位女性都能从安东尼娅·布里克身上看到力量，找到自己的梦想，成为自己，成就自己。

女主是一个十分坚强的人，她的梦想是当一名指挥家，实现这个梦想的过程中，有很多困难和抉择，例如家庭条件贫穷、父母不支持（卖了她的钢琴）、自己爱人也想让她在事业爱情中二选一、当时社会对女性的歧视、历史上从未出现女性指挥家等等 可是你发现没有，这些困难都没有阻止到她。真正强大的人会想办法克服困难，而不是一直在抱怨为什么给我设置这么多障碍。真正坚定的人会想办法争取，而不是为自己的失败找借口，抱怨环境的不公。

1每天第一个到，最后一个走，老师问她，你做好竭尽一生去努力的准备了吗？ 2失去爱情固然会悲伤，但是人生总是要选择的，因为婚姻而放弃成就自己的才华？这是不可以的。所以不必去羡慕别人的婚姻，这是每个人不同的选择。 3有些努力也许不会成功，但是自己知道自己做过很重要。 4也许现实有重重困难，但是总有办法看到希望（成立女性交响乐团）。 5别人怎么轻视我评价我不重要，我自己知道自己在做什么，保持自己的骄傲。 6女主好多次被拒绝，但是自己争取得来了机会，目前没有体会。 7如果想一见钟情，需要好好打扮

看 ，在嘲笑 阻挡 歧视 所有人都说不可以不可能的情况下 在父母领养又离去 一个人困顿着靠坚持 成为第一位女性指挥家 看女性在爱情和梦想间选择认真搞事业 看全情投入看全力以赴 看把不可能变成可能 而这基于真实人物改编。好的电影能让人get到一种power，好的电影也能让人看到头皮发麻。听，这是一场音乐盛宴：影片的第一场音乐会是马勒的《G大调第四交响曲》；

安东尼娅全家在街头上观赏的音乐并使得她养母头疼的是苏萨的《自由钟进行曲》；

安东尼娅在法兰克和指挥家里弹奏的是巴赫的《哥德堡变奏曲》；

在富豪募捐会上，安东尼娅和罗宾等组成的乐队演奏的是德彪西的《梦幻曲》；

当安东尼娅得知自己的身世时疯狂的弹奏钢琴的是斯特拉文斯基的《火鸟》;

安东尼娅在德国指挥的首场演出是德沃夏克的《自新大陆》和《美国组曲》；

在安东尼娅圣母去世的教堂里管风琴弹奏的是巴赫的《亲爱的耶稣，我们在这里》；

在美国第一场演出是舒伯特的《第八交响曲》；最后的结束曲是埃尔加的《爱的礼赞》