1 ) 离开你的日子,每一天,我都那么想你----《对风说爱你》
离开你的日子,每一天,我都那么想你----《对风说爱你》
三个从战场上撤退下来的男人和一个躲在水缸的孩子,还没搞清楚怎么回事已经成了父子。前路漫漫还没想好往哪里走,此身已经在台湾基隆港上了岸。明明说好“去去就回”,家人爱人却已再见无期。大环境下小人物的无奈,你根本来不及唏嘘感叹,命运已经把你带到下个路口,而路口是要左转还是右转,又根本由不得你选,路嘛递到脚下就往前走,“日子嘛,就过呗。”盛鹏和邱香再次相遇,问一声你过得好吗,“日子嘛,就过呗”。
故事以原国民党某军队连长盛鹏的遭遇为主线,讲诉了1949年国民党士兵撤退台湾,离乡背井开始艰辛生活的故事。而故事里的盛鹏离开爱妻和还未出世的孩子,把思念刻在每一天的起落里,又在他乡遇到红颜知己,哪知缘分不够终于不得携手。日子从来不跟你多一句废话,所以即使是万般不舍的放手,镜头里还是看不到多余的心如刀割。你走后,我只是记挂你,每一天都记挂着你,安安静静记挂你。
也不尽是沧桑和感怀,譬如小时候随大人来到台湾的盛奉先和邱梅。对于他们来说,台湾不是心事重重,小心翼翼,就要在这里调皮,在这里打架,在这里一步一步踩出回忆,存着回忆的地方就是家。年轻人扭着迪斯科,带出生活的活力和乐趣,还有真正的自在。
最后,奉天带着养父盛鹏一辈子的思念来到内地寻找盛鹏的家人,而重聚,只是当年分开的一对结婚金戒,盏盏齐终于摆成了一起。电影想说什么,要传达大陆和台湾的什么,导演王童寄托了多少自己的相似经历在里面,我说不清楚,也不是那么在意。大时代小人物,动荡的时代下总会有潸然的故事,不管是大陆还是台湾。
整个影片,情节流畅清晰不华丽,画面干净清楚很舒服。可是还是有几个小细节我觉得很多余。比如小奉天帮盛鹏擦背问起战场的事,抬头流泪洗澡水一冲,本来理所当然,可是主演杨佑宁就是要那么用力抹一抹眼皮,好像生怕观众没看到铁汉神伤。比如邱梅出嫁时墙上母亲的遗像,本来轻轻掠过观众必定秒懂,偏偏多放两秒,总显刻意。还有比如,可是我忘记了。另外人高马大的郭碧婷从出场就在念书,时间轴走了好几遍,她还要换个地方去美国继续念书,实在让我有点出戏。在这部电影里她过于漂亮精致的脸是硬伤,常常把我带出去,感觉应该开瓶香槟看看月亮。
人人都有自以为是的轰轰烈烈,在别人眼里也不过是各自过活。在那些日子里,只有用想念才能看见你的脸,那些我活着的日子里,但愿你也一样活着,就是最大的信仰和希望。真的只有风知道,离开你的日子里,每一天都很想你,每一天,都想说爱你。
2 ) 場景好看,但劇情人物表達不夠細膩
這個電影的場景看得出來非常用心,如果要做一個平穩敘述故事路線的話,劇情人物是很可惜的很多地方都不夠細膩。1.三個軍人從頭到尾,彼此的互動並沒有覺得感情很好。2.想要表達老兵想回家鄉的心情,但是卻把2爸這個角色,降低為兒童吵著要回家,對家鄉的思念表達太過表淺。3.當父親被國民黨抓走的時候,太太卻只想著拿毛線織圍巾這個表達非常不合情理,太過扭捏,而且當時人都在穿短袖。4.男女主角的感情,一直都是平淡又模糊曖昧,表達的沒有很清楚,突然女主角的坦白告知,兩人熱烈擁吻,缺少了之前的鋪陳跟情感累積,一直到最後也無法讓人感受到,兩人之間的感情,缺少了感情的張力和壓抑。
整片覺得人物的描述太過籠統,有這麼好的場景來襯托,但是卻沒有辦法發揮出來,真是覺得很可惜。如果細細的如實表達當時的時代人物場景,不要刻意去刻劃人物情感的描寫,可能會是一個不錯的作品。
3 ) 《对风说爱你》:《太平轮》续集
王童导演的新片《对风说爱你》,其实2011年就来过上海电影节,还走过当时的红地毯。那时这个项目刚在戛纳电影节宣布,名叫《海峡》,主演是任贤齐和上海戏剧学院的新人苑新雨。时间倏忽而过,四年之后,当年入围创投的《海峡》,变成了入围主竞赛单元的《对风说爱你》;而当年上海电影节红毯上站在导演身边的主演,并没出现在电影里。
任贤齐要演的那个角色,换成了杨佑宁来演;苑新雨则变成了郭采洁——当时的宣传说苑是杨紫琼的经纪公司“星城娱乐”力捧的内地新星,几年过去,她参演作品中知名度最高的,可能就是电视剧《华胥引》了。说这些,是想说人和电影都有自己的际遇,往往身不由己。从《海峡》到《对风说爱你》,过了这么久才拍出来,换了演员,这里头,应该有关于际遇的故事吧?而70多岁的王童还是把这电影做出来,执意要讲的,也是一个关于际遇的故事。
1949年,三个战败的国军士兵带着路上偶遇的孩子,坐船来到了台湾。这个关于际遇的故事,像是《太平轮》的续集,讲那些历史浪潮里的人海孤鸿,如何在海峡的另一边继续生活。影片的时间从1949到2010年,跨度很大,制作认真,但说实话,整部电影四平八稳得有些普通了。和吴宇森在《太平轮》里一样,曾经拍出《假如我是真的》、《稻草人》、《策马入林》等台湾电影名作的王童,在《对风说爱你》里,也显出了手法上的老气。一辈子拍电影,越到老手艺越淬炼得精湛,这样的导演,全世界也为数不多,同样需要际遇。
《对风说爱你》有很多小事,其实都有时代背景,比如老兵拿到垦田证,比如女主角的父亲被抓走,但对不熟悉台湾历史的观众来说,只看电影大概很难明白其中的纠葛——这是我的另一点不满足。这两年很喜欢看高晓松的谈话节目,从优酷的《晓说》到爱奇艺的《晓松奇谈》,《晓松奇谈》用了十几期,讲台湾从被清朝割让到国共内战、1949之后的故事,上述电影里的小事背景,里头都曾经深谈,感兴趣的不妨看看。其中某期,高晓松讲了个崔大师的故事,说的是一位习武之人,如何成为国共双方的特工,一路辗转直到落脚美国,孤独终老。这故事他也曾在《如丧》一书中写过,精彩程度和唏嘘之感都远胜《对风说爱你》。但此岸的我们,不知要到何时,才能拍出那样面对历史的电影。而彼岸的老导演王童捧出这样一部作品,让人不要忘记那曾经奔涌的大江大河,无论如何都是值得尊敬的。
4 ) 年代戏和渐熟演技
凌晨观影,饶有兴致看完是出于文科情怀被影片年代感和台湾省的风土变迁所吸引,大部分演员表演入丝入扣,从南湘顾里到邱香邱梅,碧婷采洁这“台北双姝”塑造人物已不再那么刻板做作,邱爸邱妈二人话剧范十足的风格与角色背景要求也相得益彰,范中岳选角失败,总体瑕不掩瑜。两岸三家跨越70年的爱恨纠缠,一种历史背景下的无奈,战火后盛爸、阿玉撑起家庭的艰辛,越是轻描淡写片语带过,越是博人深思细细回味。题材很好,值得好评。
5 ) 十年
一个词开头,一个词结尾。十年,也许你家乡的手机号至今还未舍得换;也许你看着久一些的照片还依稀能够认识自己;也许你已经抛下了学生身份成了一个新生命的父亲母亲;也许陪着你长大的人之中已经有人永远离开了你。我们最终不得不承认,十年改变了我们太多的东西,也让自己忘记了太多本该需要牢记的事。
终于有幸回到了四川,可惜停留的时间没有几日,周末陪着老妈去看《对风说爱你》。2个小时的电影,演绎了大半个世纪两代人的人生。短短20来分钟,韶华青春的几抹红唇魅影便匆匆告别了我们,镜头一转便是10年。童年,少年,青年,中年,老年,人的一生,到最后似乎留给自己回味的也仅仅是那几段加起来120分钟的剪影而已。有时人们可能会疑惑,因为人生大多数的时光是用来荒度的,有太多准备做和正在做的事情都是一文不值。但我们依然无可奈何却又坦然以对,毕竟正因为这些琐碎的经历才有后来的几多回忆。
电影院正享受着好莱坞狂轰乱炸后的平静。也有可能是此片主题过于沉重,人头从动的周末影院却被我和老妈一不小心给包了场。写到这里,大家会觉得我是在为这部电影拉人气、鸣不平。其实,我总是觉得这部电影是不适合年轻人看的。毕竟很多情况下,年轻人更需要的是保持好心情、好心态,然后更好的工作和生活。浮躁的环境已经没用太多的时间和精力去反思人生、反思现在,所以这部电影也许不适合你们。比如说回我自己,今晚注定是个难眠之夜了,有太多的回忆需要被重新拾起,也有太多的文字需要被重新翻阅。
去年的这个时候,我曾写过一首诗予同龄友人:“辞去黄昏,再不是憔悴,那颗血色黎明幕后的心,依然升起。请起来跟上我们,我的青春。提起裤腿裙尾,奔向我们下一场美丽黄昏。”当时,正值自己毕业季,有太多的憧憬,也有太多的踌躇。其实现在再回头看看这首诗,便觉得这首诗更应该是写给十年后的自己。人为什么活着?老人常说是争一口气?说文艺一点就是为了信仰。
电影中一条台湾海峡,让国民党年轻军官盛鹏与妻儿分离数十年,可是到死他都坚持着妻子应该还活着在等他回家的信念。此间数十年,他抚养过孩子,喝过儿媳茶,爱过,也被人爱过,经历了兄弟离开和离世,从只知道打仗,到学会了做好吃的牛肉面,持家教子;从拉黄包车到开起了出租车。有爱过,最终却无能为力;也被爱过,最终也坦然拒绝。坚韧的活在异乡,做了异客;累了,就给远在山东的妻子和孩子写寄不出去的信;困了,就望着远方,隔空道晚安。只可惜,谁也不会知道,其实他的妻儿早已死在1949的饥寒。1949-1987,距离,时间,生死,其实就是120分钟的光景。
最后一节有一个镜头,盛鹏的遗物盒被养子渐渐拾起,里面没几个东西:一个养子结婚时戴过的囍字红带,一本喜欢的人送的《贝多芬传》,以及一大堆写给妻儿的信和日记。人生也许就是一场背着责任与爱的旅途,十年,再十年,再再十年,时光荏苒着,而老,只是人共同的归宿而已。
如果世间没有“年”这个单位,只有“十年”,请问你的生活又是怎样的呢?如果我们把每一个十年都像电影一样剪辑成10分钟、20分钟的悲欢离合,连人生规划的时间都不予保留,那你又该如何面对呢?如果下一个十年,已短到如参天大树上一叶凋零落地,又请问人生的意义在哪里?可能那时更多的人会问自己为什么会死,那又有多少人会问自己为什么而活呢?
我曾经写过一些类似的信仰的诗,其中摘取一首与各位相析:“清水楼台桃影闻,风吹草长旭阳温。叶落花凋人已旧,归拥枝头又一春。”
6 ) 【影评】六十年沧桑两岸不老情——谈谈影片《对风说爱你》
【影评】六十年沧桑两岸不老情——谈谈影片《对风说爱你》
作者:杜崇斌
这是个初冬的周末,一连几天的阴霾挥之不去,今天又下了点小雨,天气潮湿而阴冷。于是,上午就窝在家里看电影。
今天从网上看到的是一部台湾著名导演王童执导的影片《对风说爱你》,深受感动,几次感动得落泪。于是,忍不住就想写点文字,好记下自己的感触。
该片由台湾著名演员杨佑宁、郭碧婷、郭采洁等联袂领衔主演。
影片讲述的故事极具历史沧桑感。故事从上个世纪四十年代末期国共两党内战结束后开始,一直到本世纪的2010年结束,时间跨度长达60多年。故事发生的地点主要为东北的战场和台湾两地。
可以说,影片讲述的是典型环境中的典型人物的故事。在那个特定的历史时期中几个典型的小人物的故事。
三个国民党的伤兵从烽火连天的战场上败逃,为了找食物,偶然从逃亡经过的小村庄里救下了一个五六岁的小男孩。他们被败逃的军队用轮船一起送往台湾。后来他们在台湾艰难地活了下来,组成了一个特殊的家庭,这个小男孩分别管他们三个男人叫“大爸”、“二爸”、“三爸”。
在那艰难的乱世中,他们的互助、他们的关照、他们的友爱,他们的亲情与爱情,在伤病与生存的重重危机中,他们之间那淳朴的情谊感动得让人落泪。
就像随风飘落的蒲公英的命运一样,是那场战争让他们偶然走到了一起,虽然他们四个人毫无血缘关系,但他们之间表现的兄弟、父子般的家庭人伦亲情,却是如此得感人至深。那是一种让人心灵产生强烈震颤的暖融融的情感,那是一种亘古人世间绵延千载的生生不息的人性美与人情美。
影片的故事一波三折,看得人忧郁伤感而又荡气回肠。
“大爸”是在战场上受伤的连长盛鹏,他在参军前就结婚了,被迫来到台湾后一直思念海峡那边的妻儿,不断地写永远也寄不出去的信,那些信凝结着他一腔浓浓对妻儿的思念之情。由于他与生俱来的为人坦荡、吃苦耐劳、乐于助人和富于爱心的本性,台湾这边的富家女邱香等女性也对他产生了爱情。正当他与邱香热恋的时候,一场台湾的政治风波,将他们拆散了。
“二爸”顺子原是军队上的伙头军,来台湾后,为了一家生存和糊口,重操旧业,在街上开了个小面馆,从生意冷清到逐渐好转,再到赢得了爱情。看似幸福来敲门了,谁料想半夜邻居家发生了火灾,“二爸”因为挺身而出见义勇为抢救火灾中的孩子而不幸身亡。
盛奉先,这个偶然被从战火中救下的小男孩。他是不幸而又幸运的。在他三个“爸”的精心照顾和呵护下,他亲历而又见证了60年的风雨沧桑。在60年后,他终于完成了养父盛鹏的遗愿,回到了大陆找寻其养父的妻儿。但可悲的是,原来盛鹏当初苦苦思念的妻儿早已不幸亡故。
由于该片故事曲折,表演到位,将人世间的这种人性美与人情美演绎得淋漓尽致、感人至深。我认为,这是影片在艺术上最为成功的地方。
影片以小见大,以小人物的生存挣扎和情感历程映射大的政治主题。可以说,《对风说爱你》这部影片,精彩演绎了六十年沧桑海峡两岸同胞的不老情,极具历史沧桑感和史实凝重感,其积极的主题和骨肉同胞亲情爱情的演绎,对于促进祖国统一大业的实现也有其积极意义。
2015年11月21日星期六23:55作于碧云天书斋
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作者简介:
作者简介:
杜崇斌:西安人,毕业于西北大学汉语言文学系,陕西省作家协会会员,陕西金融作协理事,诗人,西安市百名骨干艺术家之一,西北大学关学研究院特聘作家,现为陕西省文化和旅游厅“百人计划”签约作家,已出版长篇历史小说《大儒张载》、长篇儿童小说《追梦少年》等作品多部,发表各类文学作品200多万字,有散文作品入选中学语文课本。
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7 ) 人生便是一场莫名其妙的时光,越到最后越感动
电影刚开始,便是一行字幕1949年1月,硝烟四起的战争场面突然就出现了一个文艺腔调的男音开始念旁白。说实话,看到这里,我便应该换部片子来看,但总也不肯死心,文艺的名字《对风说爱你》给我了很大的想像空间,万一后面还有让我有感觉的地方呢。
大场面粗略的给个背景后,男主角便开始负伤撤退,来到一户农家小院,一张长相有点老的小孩,突然就在那莫名其妙的大笑。而三个怎么看都象个兵痞子的人,就开始在那议论这小孩子为什么不害怕炮弹呢。而偌大的一个村庄,一个人都没有,只有这三个主角和一个小孩子一路狂逃。深夜当连长盛鹏无缘无故准备自杀时,小孩子醒了,睁眼看着他,我以为会是因为小孩子的劝阻而停止射击,没想到却莫名其妙的滚过来一枚戒指,然后又莫名其妙的来到了台湾。随便两个人便莫名其妙的当了逃兵跟连长一起跑了。
不过,随着后面越来越的生活气息,倒是慢慢让我吐槽的心沉静下来。
三个兄弟,互相调侃的友爱,彼此照顾的情义。脱离那些空洞的大背景,这种带着浓郁生活味道的情节让我越来越喜欢。可是好景不长,突然,小爸就莫名其妙的对着一个孩子说起了大爸的故事。。。。。亲自打死自己的大舅子,有老婆孩子。。这一切没有任何的前置铺垫,明明大爸在照顾大家,帮他们和码头帮对打,帮他们弄到了退伍证,帮他们谋生摆脱逃兵身份。而没过一阵子,三爸莫名其妙又把自己吃的中药倒入了二爸正在熬制的准备用来卖的牛肉汤里,教会了一群小孩子开始把醋、盐、辣椒甚至泥巴和水全倒入了锅中。在一场媳妇争夺赛中,失败的三爸上山种田了。而幸福的二爸,则在一场大火中可怜的OVER了。
我虽然说了一大堆不满,但是越往后面看,便越是感动。
看到大爸抱着孩子,二娘拿着勺子,一起细看来吃饭的邱梅时;
看到邱香因为爸爸的事情不得不去求并不喜欢的名义未婚夫时;
看到二娘向大爸示好时,大爸无声的拒绝和二娘悄然的离去时;
特别是看到大爸端走小奉先的面,跟他讨要饭钱,那一时刻,他用一种瞧不起的语气激怒了小奉先,但是正当小奉先愤怒时,他却端回了面,里面多加了一点蔬菜和一个鸡蛋;
大爸和二娘十年后再见面时,二娘说那句:咬着牙撑下去,还不是走过来了;
拍全家福时,盛鹏回忆起自己的结婚画面。
看到这个时候,渐渐的被这些小小的细节一点点的在感动。
盛鹏对邱香说:日子啊,就过嘛。
再后来,看到两个戒指并排放在一起时,眼泪都快流出来了。
整部剧是一部台湾的发展史,除了强硬插入的战争镜头有点不协调以外,每个年代的台湾,所有的细节和特征都处理的非常完美,洋溢着浓厚的时代气息,电影很干脆,甚至在某些细节上都没有多一分的笔墨去解释。而那些看似被遗漏的细节,恰恰是沧桑历史留下痕迹。比如二爸的面摊最终还是坚持了下来,小奉先再次丢失印刷厂的工作,邱香若干年后的归来,邱梅出嫁时墙上母亲的遗像,婚宴上三爸身边的那个女人。岁月在流逝,时光在流走,人生便是在如此多的莫名其妙中渡过,在别人的眼中看似平静无常、平淡无奇,但在每一个当事人的心中却又都轰轰烈烈。
最后想说下,郭碧亭啊,老是让我跳戏。杨佑宁啊,演的真好。
8 ) 一个有趣的穿帮
电影时间跨度很大,因此在场景还原上就很难避免穿帮。
按剧情介绍,应该是在1952年前有一场戏,盛鹏和邱梅在书摊重逢,正好遇到抓逃兵。
因为德顺和中岳都是逃兵身份,盛鹏二话不说赶紧去跑去通知中岳。此时中岳在戏院打工,正在挂电影海报,影片这里给了个全景镜头,挂满了那个年代的电影海报,颇具时代美感。
但此处出现了一个小小的穿帮。最右边的电影海报是《金蝴蝶》,该片根据台湾电影及视听文化中心网站信息所示,应该上映于1967年。
而《风中家族》中这段故事情节发生于德顺结婚之前。德顺结婚的时间影片有明确给出,是1952年10月。
因此《金蝴蝶》的海报明显是穿越了。
但镜头中出现的其他电影海报,时间上都没有问题。
没有褒贬的意思,只是这个穿帮和电影有关,觉得很有趣,小记一下,与君共享。
想起和王童老師在走廊一道抽煙的日子。拍電影不容易,就算資深如他,在面對市場、資源、團隊問題的種種時,也不免呈現出尷尬。casting、服化道一系列的粗疏,讓觀影感受一直游離於故事之外,缺乏時代的質感
第一次看台湾(合拍片除外)拍的国共内战背景的文艺片,虽是以爱情为主题,却是时代的缩影,就像是看台湾的发展史,画面的年代感做得不错。
流水账啊。还不如直接让杨祐宁跟柯佳嬿谈恋爱
只能说这个题材真的不新鲜了,时间拉的越长就会越像编年史(liushuizhang),不停想起太平轮+悲情城市。美术(王童)不错,柯佳嬿不错。杨佑宁值一座金马影帝!配乐这尿性一听就是范宗沛,为什么一悲伤就得是提琴呢。|| 字幕太不严谨,干嘛/干麻交替出现,难受。
细细流长,慢慢道来,是我喜欢的电影类型,很感人,其实人的一生就是这么一点点的经历的,不会太轰轰烈烈,能拍成电影的就已经很有故事
本片和《太平轮》完全不具可比性,倒是很像日本的《三丁目》系列,讲述小人物群像在大时代下的变迁。其实故事讲到1974年儿子大婚完留白就非常好了,结尾多两段延续到2010年的交待反而俗气毫无必要。挺好的作品在豆瓣只能打这点分,可惜了。
支持时代姐妹花!
并没有觉得剧情狗血,反而我觉得这是一部很平淡的电影
#2015SIFF#内地片名太坑爹,还是原名风中家族契合。有格局,有跨度,但这样的故事还是有些空中楼阁,离现在观众品味离市场都太远了。但是王童到底是大师,叙事稳健,全片一气呵成。只是演员都不太给力,过于年轻化,不具备当年杨贵媚那一代人的质感。
犹有风骨,传统循旧。
断断续续看了几天,剧情非常无聊,大陆逃往台湾的人却一口台湾腔。不过里面三爸发狂说要回家回大陆那幕触动到了我,孤身一人去往人生地不熟的台湾,看似永远无法回家与亲人团聚的绝望,所以一同的战友变成了最亲的人。那时,台湾真的是我们的亲人啊,两岸都盼着对方。想想此时的境地,令人唏嘘。
偶像演员还是很难撑起这几十年的跨度吧,除了服饰的变化,看下来都没太多时代感的代入,尤其是顺子死了三兄弟这条线断了之后,接下去的一年又一年,就像草草翻了几页一样敷衍…于是乎,最后真的也没什么唏嘘的感觉,不过全片最到位的还是戒指的几次使用。
王童毕竟是美术出身,影片的年代感把握得比较准确,剧情确实有点电视剧式的滥觞,但导演还是有所克制了,至少没有陷入庸俗的剧情推进。没想到这居然是我看的王童导演的第一部影片,我买过很多张他的碟,还下载过他的大部分导演作品,但居然至今都没有看。
中国现在能有这种片也不错了,视角很好,不过海报什么鬼,这两个人一出来就打青春牌,喔漏,不负你妹啊不负,青春你妹啊青春。明明宣传点不应该是这个的。啧。
跟《太平轮》一样,不是烂片,却拍的无比散漫温吞,观感比烂片还难受。
对于一个时代而言,有些大人物左右着时代的命运;也有些小人物的命运一直被时代所左右。这部电影就讲述着一些被时代所左右着的小人物和他们所折射出的大时代。通过对一个没有任何血缘关系的“家族”的描写,刻画出了因内战被迫客居台湾的人们的离乡、思乡之情。影片大段的留白让故事更深刻和富有回味。
1.王童这次的作品少了黑色、幽默和讽刺,更多的都是在浓浓的温情和化不开的悲伤之中。在悲伤前,我的泪腺被磕磕碰碰,一次又一次;2.适合在影院观看的除了科幻大片,如此细腻温和的剧情片在影院观赏也是如此美妙的一件事。
什么鬼,以为自己是三丁目再世么?人家那是国民电影,这样滥情刻意政治正确的片子注定只能得差评
给差评的估计都是商业电影狗
完全明白那个时期的状况,望穿秋水,思念如海!超出想象的惊喜之作,感动不断的推动着剧情的发展,这是一部好听又好看的故事。PS:→_→郭采洁是因为这部电影才跟杨佑宁分手的吧。。。。。★★★☆