极地恋人

影片其实可概括为一位离异的父亲与丧偶的母亲带着各自的子女Otto与Ana组成家庭的故事。这个原本现实的题材，却被胡里奥•密谭处理成了一个充满了宿命感与神秘感的故事。这种“宿命感”与“神秘感”的营造离不开演员表演的艺术。而要想剖析表演，又离不开对影片主题的解读——因为正是电影的主题为表演的呈现提供了方向。
主题解读： 永恒与宿命
我将这部电影的主题概括为，一对早熟而又天真的小儿女对于“北极圈”（“永恒的爱”）的向往，以及对宿命的悲叹。这部影片里，这对名义上的“兄妹”相爱的源头不再是常规的“父母再婚，重组家庭”，而被处理成仿佛是冥冥之中经由这一对小儿女的牵引，才让他们的父母带着他们组成了家庭，最终使得长大后的他们在家中有了偷情、热恋、分开——直至重逢前的一刹那终究生死两隔的一段画圆般的人生经历。影片中，离散多年的情侣相约在北极圈重会，只可惜在相逢前的一刹那，Otto躲开的汽车撞上了Anna，一个缓缓拉近的特写镜头中，他永远凝固在了她的瞳孔里。
关于“北极圈”的向往，是由青春萌动期的Ana讲述出来的，它在影片中象征着这对小儿女的心中的乌托邦，而那里的极昼，太阳恒常不落，象征着他们渴望的永恒。而“极圈”的形状代表着圆满，这种圆满亦是一种圈禁，如同Anna死前，圆睁的瞳孔里圈住的情人Otto的面容——他就是她的全部。他们至死追求着这种“唯一”：在潜意识里苛求自己一生只能忠于一个异性，即他们的父亲和母亲。Anna的心里很好地完成了父亲的形象与情人Otto的形象的统一，因她得知父亲死讯的那个恍惚的时刻，恰遇童年的Otto，在那一刻将otto在她眼中仿佛就是童年的父亲。但Otto却未能如此幸运，母亲与情人的形象始终是矛盾、分裂的。父母离异后，他沉浸在热恋里忽视了母亲，因此当母亲孤独离世时，他无法面对内心的悔愧，离开了相爱多年的恋人Anna，终酿成了二人的悲剧。这种对于“永恒”、“圆满”的偏执，让他们终究禁锢在自己的牢笼里。
围绕以上对主题的解读，让我们再来阐发演员们在片中的表演特色。
表演特色——间离效果与宿命感的营造
Otto和Ana在童年时期都有些早熟。而早熟的儿童在成年后，反而又会保留一份普通人不易有的天真。因他们对世界的认知往往停留在对于儿童超前而对于成年人则属滞后的状态里。他们固执地保持着这种无始无终的状态，悲观又贞洁，以为这样便能接近永恒。
作为影片主题的宿命感的营造，离不开导演制造的“间离效果”。正如贾内梯在《认识电影》中提到，俯拍大全景容易给观众带来一种命运感。而这种命运感的产生正是由视觉上的距离所造成的“陌生化”效果（“间离效果”的另一种称谓）所带来的。在这部影片中，引起宿命感的间离效果除了清冷迷幻的光影、色彩，灵动自由的镜头运动外，更多地依赖于演员的表演。
影片中的四个主要人物：Otto、Ana和他们的父母，无论由谁来出演（两个主角分别由童年和成年两个演员出演），在几个关键的情节点处，他们的表情始终是异乎寻常的，造成了表演的间离效果。这些表演可以概括为如下几个特色。
1．扭曲夸张：
在Ana母亲向Ana传达其父亲的死讯时，她一语不发，戴着墨镜，表情扭曲，哭得甚为矫情。这种矫情带来的是不合时宜的幽默感和尴尬感，却很好地营造了“间离效果”，不让观众“入戏”，而是审视着他们的命运。
最为典型的当属Ana被撞死的那一刻。全景中她全身僵直地向后滑去，这种的姿态带来的是一种滑稽感。死亡并没有得到庄重化与悲剧化的处理。在展现她临死前一刻的面部特写里，她的双眼如洋娃娃一样圆睁，脸旁的手呈现的是一个精致的弧度，这样一种仿佛被刻意装扮过的失真效果，亦达到了“间离”的目的，传递的是被命运捉弄的感受。
2．“无表演的表演”：
在Ana与Otto初遇的那一场戏中，摔倒的Ana望向她命定的恋人。关于Ana的表情，镜头持续的时间并不短，然而Ana除了直视，没有任何的表情。
在Ana不确定Otto的生死，要去调查的路途中，她的面部亦没有表情。没有焦虑，没有忧愁。
Otto看到Ana撞死在火红的巴士前时，除了疑惑，也没有更多的表情。他留在Ana瞳孔里的长镜头展现的是一种无表情的窥探。
这种长时间的无表情，使得观众漫长的等待没有换来任何的结果，这种“出乎意料”，赋予了这段表演间离效果，也提醒着观众，比起对于人生的感情色彩强烈的悲欢，影片更要表达的是对宿命的平静领会。
3．失焦的眼神：
宿命感的另一种传达方式。主要人物的目光几乎从未聚焦在明确的事物上，永远和他（她）要注视的对象保持着似看非看的关系。这种失焦的眼神代表着主人公们对于真爱与永恒的执着——他们的追求原本不在这个尘世之间，因此他们眼神必然无法聚焦在世间的实物之上。
4．连绵不断的旁白：与声画同步的音乐带来的情境感相反，旁白是造成陌生化的一个有效方式。角色又场面的主题成为了场面的审视者，不断传达着自己的判断、感受、幻想。观众此刻如同获得了读心术，这种奇异的快感让人成为了角色之上的第二重审视者。同时，不少情节点中，旁白补充了白描般清淡的表演中的意义留白。
这几点特色保证了影片在关键的情节点——几大命运转折处的“间离效果”，从而实现了“宿命感”的营造。这充满神秘色彩的宿命感受就仿佛是片中角色在寂静无人的北极圈，面对自己命运的画卷自嗟自叹。而这意象为我们带来难言的超验感受，不禁哀叹“可怜身是眼中人”。

如果说在极地的生活。不是平淡的。而是所描述的那样安静又似乎暗中涌动。能够平静的坐在河岸边等一个只属于自己的人。能够被悬挂在树上，独自一人观看着太阳的移动。
如果说。那个球没有被踢歪的话。那么一切还会发生吗？
最后时候ANA眼中的OTTO。泪水的涌动。结局呢？
里奥 密谭 的电影这已经不是第一部。但不知道为什么每一部都深深的陷入进去。好象一场梦。
纸飞机的痕迹，没有人看见。在厕所里。把所有的纸飞机飞出去。大家都调侃的看着。唯一有那个人把纸揉成一团塞进口袋里去了。而那个人。自己在校门口等待着。雨再大也无所谓。当发现她已经坐在车后座上的时候竟然只能笨拙的说一句。我叫OTTO。
送的红心。店员的奇异眼光。我想着。如果相爱的时候吝啬的付出。只给一样东西或许是最好的关系。
青少年的性。勇敢点。爬进我的窗户。少女的裸体。假装已经睡着。把纸条塞进她手里。就逃离了。对于拍摄地非常好奇。奇异的大风。吹着整棵树的树叶都抖动。手淫。自然的。似乎与身具来。自己的床上。她却早已经躺在那里了。
总之是很吸引我的电影。

观念不太一样 所以不太喜欢导演讲述的内容

但是喜欢导演的独特个性 手法
尤其片子一开始 两个小演员都很特别 鬼精鬼精
讲述的手法也干净利落别具特色
印象最深的是讲男一的爸爸怎么跟他的妈妈感情出问题导致分开的
只用了两个场景的切换就交代清楚了:爸爸在车上跟男孩讲着悬乎高深的问题,然后打了个"汽车没油"的比喻----切到一天他们一家三口真的汽车没油搁在半路上,爸爸为解决问题妖娆地拦下一个路过美女开的车,暧昧地坐进车里,带出男孩妈妈焦虑委屈的眼神...

还有音乐:全片似乎都没有感觉到音乐,直到最后女一出事的那段音乐,太惊艳拉!

另外 片子最后结尾女一被车撞了后 她跑上楼去到见到男一的那段幻想
跟俺最近做的一个梦很象
也是生命的最后一刻 仅剩的一点感知就去超着最期待的那样去想了
导演曾经学过神经医学 也许理论上也是有依据的?

悲观主义者都会相当喜欢这样一个故事。
　　
这么说吧，如果没有结局，我甚至会认为，这是一个类似《天使艾美丽》的爱情轻喜剧，充满着幻想和独白的人物内心世界，在无数人生巧合偶遇或者心电感应中，一对历经风雨终见彩虹的恋人完成了神秘的生命之旅。otto和ana，他们酸涩但倔强的成长，特殊而非凡的体验，用一种不可理解的环环相扣，完成了生命最后的相遇。
　　
大到otto、ana的名字，小到意外的冲撞，还有纸飞机和飞行员。我们在开场就听到了片尾otto赶往Rovaniemi路上平静却哀伤的曲调。琐碎的生活细节被男女双方不同视角前后叙说，重复强调。两个隐秘而敏感的小冤家，注定着要演出一场让人忧愁的伟大际遇。看过太多把玩叙事方式的电影，从喜剧到悲剧。　　
　　
确切说，一旦提前得知结局——这个故事真的要平淡出太多，你会发觉，这个故事有着太多巧合但又不被你的善良真切所应验左右，这不再是两个恋人间的自我折磨，而是导演对你的折磨，于是你放手不看。
　　
如果有个甜美结局，《北极圈恋人》又会落入俗套。不是么，人生充满这么多的巧合，只是为了完成一个庸俗骗人的把戏。这样的不真实，你会发觉你的泪水廉价无比，实在不值得一次又一次地出卖脆弱。
　　
密谭没有让故事落入圆圈的重合，于是我们又多了一部理由充分、底气十足地向别人推荐的欧洲片：它有生命中不可言说的秘语，有离奇经历的恋人各奔东西，最后又走向重逢的道路。
　　
otto说，他的生命是一个圆环，但是并不完整。圆环最后交合的刹那，它们没有重合，这个不圆满的痕迹并不是因为误差所致，而是在移动过程中，otto的生命道路已经开始偏离了轨迹，无法完成循环。
　　
广场白椅上的错过，预示着两个年轻恋人的生命轨迹开始产生现实生活中的偏差，你无法理解孩时诸多巧遇或者感应的他们，如何就不会转身回首。现实和历史总是要有所差别的，otto和ana之间的身份关系也阻碍了他做出更为坚定的行动。李安说：“想创造出伟大的爱情故事，必须要有巨大的障碍。”otto和ana之间的障碍，正是他们一直忽视的自我身份，这称不上巨大，因此更和伟大的爱情沾不上边，但这种忽视足以让他们错过而不再重逢。
　　
ana在北极圈的湖边看着落日，它在地平线上划着弧线但不消逝，余辉暖暖。岁月侵蚀了她的面容，苍老的足迹悄然踏至。在女人身上，这无疑让人伤感。她在等待着人生圆圈的重合，如同老飞行员otto讲述的一般，一切要再搬移到她跟otto身上。她在屋里想着进来的就是otto，她在注视远方的时候再三回头，期盼着otto出现在那条林荫道。只是希望已几次扑空，于是从天而降的otto没有遇见找寻多年的ana。
　　
沉浸在悲痛中的ana无法克制住内心感应接连落空，她摊开报纸，看见了失事飞机的图片。刹那间，悲伤笼罩了她心头。
　　
结尾，在ana的眼睛里，我们发觉了otto的面容，被特写，放大。不无忧伤的说，他（她）就是她（他）的全部。
　　
虽然彼此都是那么重要，敏感而细腻的otto难以接受母亲死去的事实，两人还是不可避免地要分开。
　　
四年时间终于让ana选择离开不顺心的生活，在她身上，有着和otto一样的偏执。四年时间也终于让otto有意无意地想到了ana，那段甜蜜的时光。在otto记忆里，风雨交加的夜晚，他的惶恐不安和惊喜意外。在ana的记忆里，那次试图了断生命的滑雪，她被父亲从雪橇下拉下。
　　
otto怀恨过父亲，ana迁怒过母亲。otto和ana之间的尴尬，一大部分是来自于身世不幸，或许说他们相爱的起始就是尴尬的。当otto身处热恋而离开孤独在家的母亲，他疏忽了自己作为儿子的身份；在母亲去世后他撕心裂肺地疼痛，他又忘记了自己作为恋人的责任。这两次疏漏让他失去了生命中最重要的两个女人，这么讲，不足为过。
　　
你无法解释说这个故事到底是幸福还是不幸，就像网上对结局的争论见解，密谭也对ana的结局说抱歉。幸福的是，生命中原来可以安插这么多饶有趣味的隐秘。不幸的是，otto亲眼目睹着自己生命圆圈的缺失。
　　
ana的天堂和otto的地狱，就在生命圆圈缺失的一瞬间。