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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 经典不衰
惊闻著名越剧表演艺术家徐玉兰老师仙逝，享年96岁，又一个国宝级老艺术家离开了我们。
为了演好贾宝玉，徐老师原著看了三遍，这是值得所有演绎人员学习推崇的工匠精神。为了展现贾宝玉的文弱，宁可饿着肚子演戏。
当年万人空巷看越剧电影《红楼梦》的盛况，因为年龄，遗憾未曾看到，但是可以想象得到。
家里老人都很喜欢徐老的戏，《天上掉下个林妹妹》，经久不衰！
2 ) 他是帕上情丝千万缕 我是笔尖心事一行行
越剧，是美的。吴侬软语，嘈嘈切切，演绎起这《红楼梦》倒也十分合适。将厚厚的一百二十回“辛酸泪”“荒唐言”浓缩成这短短的“读西厢”“别琪官”“笞宝玉”“葬花”“焚稿”“哭灵”等十三场、两个小时的电影中，可见各位台前幕后的艺术家们功力之深。不知道这1962版的红楼梦是在哪里拍的，布景堪称经典（虽然画质有限）。回廊，栏杆，池沼，葬花那处的溪流、石岸、和池底玲珑的鹅卵石、随波逐流的缤纷落英，潇湘馆内的冷月清辉，竹影斑驳，甚至一门、一窗、一树、一花、一假山，一盆景，都是美的，别致的，透着心思的。使我想起了初中学的叶圣陶先生的《苏州园林》。（“横店”神马的弱爆了！）景美人更美，饰演黛玉的“王文娟”老师虽说算不得大美人，比起陈晓旭还差那么一点，但是那弱柳扶风的身段，眉眼间难掩的风流，都是耐看的。只可惜那时潮流是各角色大多由女演员扮演，“徐玉兰”老师饰演的宝玉还是少了点男子气。
想初见时，一个“似一朵轻云刚出岫”，一个“骨格清奇非俗流”，虽然有一句话被大家说烂了，但是放在这里在适合不过，“人生若只如初见”。如果时间能停留在初见的那一刻，就没有后来的“你证我证，心证意证”，就没有后来的“偷梁换柱掉包计”，更没有你“冷雨葬诗魂”，没有我“抢天呼地撕碎了香罗帐”，没有那许多流不尽的泪珠儿，秋留到冬，春流到夏。
这偌大的园子里，也只有紫鹃一个知心知肺，想着拿话试一试那莽玉对自家姑娘的心思。那边是大红喜烛，唢呐声声，这边却红绡将断，无人问津，只有紫鹃端药拿粥，在旁侍候，拿话宽慰黛玉。只是黛玉七窍玲珑之人，也是个明眼的，早将这人情如纸薄的贾府看得清楚，“紫鹃你休提这府中，这府中谁有知冷知热的情？”
宝钗也是可怜的，喜房内，宝玉对着她倾诉衷肠时，只道她是心心念念的林妹妹，待到揭开盖头时，悲愤地唱到“为什么鹊桥竟被鸠来侵？”，宝钗的心里也似刀割吧。流水有意，落花无情。
该死的老不休，在屋里一合计，“定一条偷梁换柱掉包计，设一个李代桃僵巧机关”，屁话，都是屁话！好个妙计，白白地毁了三个妙人儿！
菊花赋诗夺魁首，海棠起社斗清新。怡红院中行新令，潇湘馆内论旧文。想黛玉质同冰雪，怎落得“花落人亡两不知”？错不在宝钗，就算没有“德容兼备有福相，品格端庄十分贤”“金锁配宝玉”的宝姐姐，新奶奶也不会是性子乖僻，“多愁多病福分浅”的林妹妹。乳燕离却旧时巢，孤女投奔外祖母。黛玉确是“孤零燕”，贾府却不是她可栖的“暖巢”。倘若贾敏、林如海尚在世，宝玉再勇敢一点，坚定一点，黛玉也不至于如此孤苦伶仃，心思萦萦，弄得一身病，最终魂归离恨天，怕只怕“人世上风刀和霜剑”，可恨，可悲，可叹。
天缺一角有女娲，心缺一块难再补，你已是无暇白玉遭泥陷，我岂能一股清流随俗波。“你死了我就当和尚去”，当初那句玩笑话却已成谶。
3 ) 抛却了莫失莫忘通灵玉
作为一个没看过87红楼的红楼迷，这部越剧电影于我可称惊艳。
记得《认识电影》里花了一些篇幅讨论舞台剧的电影改编与二者的对比，电影艺术出现后几乎将舞台剧表现力挤压得没有了生存空间。从这部电影来看，我觉得确实如此。镜头表现的东西确实比剧场丰富得多。比如贾政唤宝玉会客、琪官出走之事败露等桥段，用昏暗的场景、打光营造出了非常威严、压迫的感受；又如黛玉无意间探得宝玉将娶宝钗后镜头拉远、摇晃，使黛玉如狂风中的一瓣杏花一样无助，导演用镜头表达了她悲剧命运的下行的开端。
服化道的许多细节，在电影中也更能够被摄影机拍到，从而使美术等工作的意义得到更大程度的接受。这方面本片做得实在太好，甚至都让我不敢相信这是1962年的电影了。印象深刻的一个场景是宝玉进潇湘馆，黛玉在园中抚琴，那里的造景真真地让我体会到了曹雪芹所写，“凤尾森森，龙吟细细”。很多人对新版红楼的服化道给以了不错的评价，然而本片在50年前就已经做到了非常优秀的水平。
镜头完全以客观的视角进行拍摄，没有角色的视点镜头。许多空镜也拍得非常精致。真的非常喜欢本片的质感。
很难想象60年代的地方戏剧院居然还能制作出如此精美的艺术品。本片的主要角色全部由女性演员出演，宝玉如此，贾政亦如此。编剧把贾府的荣辱兴衰放在了幕后，而把宝玉黛玉的情感起伏作为核心，甚至把宝钗之外的其他脂粉队们都没编进去，从黛玉进贾府到冷月葬花魂，把二人悲剧爱情的始末全然细腻地表现了出来。唯一的例外是晴雯，或许是出于导演编剧的偏爱，在本片中仍对她的个性着墨不少。
很久没看红楼了，再看又是非常感慨。高中时的我，也迷信什么蟾宫折桂，追求功名利禄，觉得宝钗是个理想角色，能相夫教子，懂正经学问，又洁身自好，一身素净，更有冷香丸那样的奇方与无法想象的香气，自带一种女神的光环。然而，越长大越觉得，宝钗这样被传统礼教束缚的角色是令我生厌的：她全然没有感情，只是依着他人的脾气、依着家族的兴衰而活着。一身素衣，纯洁却又缺少血色。也因此，才更加懂得黛玉这样的人的可贵。“万两黄金容易得，人间知己最难求”。金玉良缘似是和和美美，却是礼教所指。金玉之合却必将是两个无法互相温暖的人的悲剧结合。“空对着，山中高士晶莹雪”，“纵然是举案齐眉，到底意难平”，判词早已写明金玉的悲剧。
黛玉，虽是多愁多病身，却实为宝玉知音。宝玉赠她用过的手绢，晴雯初时还不解。黛玉却于手绢上题上答诗，
眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛却为谁?
尺幅鲛鮹劳解赠，叫人焉得不伤悲!
黛玉葬花是二人感情发展的最重要一节，也是红楼梦全书最重要的一章。在本片中，这场戏正处于全篇的中段，它将二人的情感带到了全片的最高处。而我们都知道这二人互相袒露心扉的一节却也仍是委婉曲折的。一句“你放心”，成就了中国文学史上最复杂的爱情告白。那是宝玉对木石前盟的坚守，对前世姻缘的认定。我看到黛玉扛在肩上的花锄，那木柄恰恰是湘妃竹的样子。可叹潇湘妃子，究竟有多少泪儿流落，尽洒在斑竹之上。玉带林中挂，叹，叹。
今天是我小西天二号厅的初体验，看到了很多老太太来看，戴着口罩。很久没看红楼了。但我实在不敢看王熙凤设“巧计”以后的事了，于是在宝玉发痴病以后就开始慢慢写了。红楼真是值得反复回味的民族文学瑰宝，它也曾塑造了我的爱情观。以前我总引用曹雪芹的词句去表达自己，现在我更能用自己的话去解读宝黛了。或许这就是成长吧。很高兴今天能够来看这部电影。
4 ) 一唱一答的韵味
5 ) 完美的精典
要说演员外貌，平心而论越剧中并不出彩，徐玉兰没有钟灵毓秀模样，王文娟亦没有弱不禁风之态，可是人家的举手投足却衣带生风，一颦一笑、一来一往，皆如此入味、入情、入戏，仿佛是真正的宝玉与黛玉从书中翩然而至！
编剧和导演居功也至伟，美工与场务也完美再现了古典的艺境，非常美好的欣赏！
可惜的是，太概限于篇幅，湘云从未出现，生生被删除了。
6 ) 人人都夸87版红楼梦，却不知道62越剧版红楼梦才是经典
62版红楼梦，王文娟饰演的林黛玉。
62版红楼梦由著名越剧表演艺术家王文娟和徐玉兰联袂出演。
这一版，是我心目中越剧电影最佳红楼梦。
虽然人物形象刻画，场景设置，情感表现都差强人意，但是越剧的唱腔和越剧自有的表现形式看起来也很有意思。
不知道现在还有多少人喜欢这一版的红楼梦呢？
绕绿堤，拂柳丝，穿过花径听何处，哀怨笛，风送声声人说道，大观园，四季如春我眼中，却只是，一座愁城看风过处，落红成阵牡丹谢，芍药怕，海棠惊杨柳带愁……越剧版红楼梦，曲词也是非常美的。
这版越剧红楼梦在当年可谓大牌云集，徐派徐玉兰的宝玉，王派王文娟的黛玉，吕派吕瑞英的宝钗，金派金采风的王熙凤，著名老生徐天红的贾政。
很多人说，对于宝黛之情的诠释，62年版的越剧红楼梦最为到位。
这一版也被称为“红楼模板”的版本。
不得不说，老一辈的艺术永不会过时，魅力永存。
7 ) 六二版红楼梦
考虑到电影时长，太多重要剧情没拍也可以理解，以宝黛二人的爱情故事为主线来展开电影情节。电影里面的选角依我之见感觉都不太行，唯一觉得不错的就是王文娟老师的林妹妹，真的演出了我心中六分的黛玉神态，至于外貌，我觉得在这里面显得有点一般，当然考虑到可能年纪也大了，另外在这里面的妆造也不太好看，要是年轻的王文娟老师演林黛玉，再有一个好的妆造就好了，那估计演出来得是我觉得最好的林黛玉，如今未免觉得有些可惜，还有一点我非常难过，悲我如今看过的几版红楼梦终究是逃不过黑钗袭的宿命，这部电影上映的时间是1962年，考虑到当时国内的政治因素，我觉得也可以理解吧。仅管缺点很多，但我依然认为这是一部经典之作，"天上掉下个林妹妹"就是出自这，电影里的几个镜头我也非常喜欢，觉得很有美感。还有最重要的就是，我真的好爱王文娟老师的林妹妹，她的林妹妹是我觉得目前我看过的几部觉得最好的林妹妹。
以前总嫌徐王二人长相欠佳。现在再看，王版袅娜风流之态，就是我心中最最好的黛玉。编剧厉害。
王文娟绝对称不上是美人儿，但是她举手投足间，却妩媚得很。
—— 有幸兒時姑婆帶我去過幾次王文娟奶奶孫道臨爺爺家做客, 到長大些更時常因為三缺一被喊去陪姑婆和孟莉英奶奶打麻將. 我對越劇的喜愛完全源於兒時陪姑婆去劇院看戲的日子. 若是路人一定會覺得徐王版紅樓夢扮相欠佳, 可她倆眉梢眼角舉手投足滿溢的韻味才是我心裡真正的寶黛.
只道他腹内草莽人轻浮，却原来骨格清奇非俗流。我并不萌王文娟这种类型的长相，但王版黛玉一出场就让我惊艳了一把。。。王老的演技真不耐。她们那代人相当敬业的说。服装、背景在几十年后的今天看来依然是雅致清新。再小声的说，其实不太喜欢徐版宝玉，连着她徒弟的那些徐派宝玉也一并不怎么喜欢，不过徐玉兰哭灵那段唱得真好啊，连我等铁石心肠都感动鸟。。。而尹派的哭灵则是另一番味道。那一声妹妹啊妹妹，多勾魂啊。
演员虽然不够年轻貌美，但唱腔醇厚，韵味悠长，仪态典雅，举手投足魅力无穷，堪称越剧经典，在《红楼梦》影视诸多版本中，永远葆有重要的一席之位。
好看，好听，故事编排、运镜、剪辑也都挺流畅。美中不足的是宝玉委实丑了点，不知道的还以为是于丹呢。
20190330@陆家嘴百丽宫(资料馆修复版)：美术、布光、镜头都是成熟品质的电影，而戏曲表演本身是我看过最好的宝黛线了。
布景极佳，黛玉极美，宝钗极亲，宝玉极丑，一脸色相，毫无灵气。
一众越剧大咖，听说原片七个小时，前半段略碎，大段情节压在宝玉娶妻上，演了一个多小时，唱得十分精彩，特别喜欢金采凤，吕瑞英的扮相也很美
唱得挺好，长得吓人。
丑拒
迈克说起王文娟赞为人间极品，于是翻出来重温少年记忆，恍然多少年对黛玉的印象，并非陈晓旭，实在是王文娟黛玉焚稿的凄凉扮相。此剧当年看到关键唱段能张口就来，现在回头看，编剧不简单，两个小时剧长删繁就简，还有谁能做到更好?细节处理尤其出色，搭建的场景至今仍为四九以来之巅峰。
Classic.
万两黄金容易得，人间知己最难求。背地里闻说真心话。但愿真心到白头。
徐老四月过身考看。粗识越剧，难得这部多维经典它剧（种）难企。五十年前电影版流派掌门云集，经典唱段颇多，最喜仍是两处清板。布景服道化皆难复制。电影化：笞宝玉推进出家远拉临终幻见。朱门入出大幕开阖，点睛名著本源舞台本色。
越剧红楼梦基本上把红楼完全鸳鸯蝴蝶化了，当然作为地方戏这种改编很必要，而且从戏曲剧作的角度来说改的也相当好，但是和红楼梦本来的趣味是两回事。不过里面的经典唱腔真好。王文娟真好看，徐玉兰乍一看有点憨相，看到后来发现宝玉就需要这样憨这样痴才可爱。徐派高音是真过瘾，虽然哭灵这一出还是更喜欢尹派低回的心灰意冷胜过徐派高亢的肝肠寸断。
只取了爱情一条线感觉有些跳跃，但还算经典
该片的民族气派是中国电影真正立足世界的奠基之作，与其相媲美的是“小城之春”，而其他所谓经典都有模仿之痕。
大早晨跟我妈看的
实在是太喜欢这个版本的林黛玉。